( Επανεξέταση της Αναγέννησης είναι μια δι-εβδομαδιαία σειρά στην οποία ο Josh Spiegel κοιτάζει πίσω την ιστορία και τη δημιουργία των 13 ταινιών της Disney Renaissance, που κυκλοφόρησαν μεταξύ 1986 και 1999. Στην σημερινή τελική στήλη, συζητά την ταινία του 1999 Φαντασία 2000 .)
Το Ambition είναι η μεγάλη ιστορική γραμμή των Walt Disney Animation Studios. Η ιδέα της δημιουργίας μιας ταινίας κινουμένων σχεδίων μεγάλου μήκους, στις αρχές της δεκαετίας του 1930, θεωρήθηκε ανόητη από πολλούς κριτικούς. Η ΧΙΟΝΑΤΗ και ΟΙ ΕΠΤΑ ΝΑΝΟΙ , φυσικά, απέδειξε ότι η έννοια αυτή είναι λανθασμένη. Λίγα χρόνια αργότερα, όμως, η ιδέα της δημιουργίας μιας ταινίας κινουμένων σχεδίων μεγάλου μήκους που αποτελείται από ταινίες μικρού μήκους που έχουν τραβηχτεί σε διάφορα κομμάτια κλασικής μουσικής θεωρήθηκε ως πολύ μεγαλύτερη τρέλα. Πολλές από τις ταινίες που κυκλοφόρησε η Disney κατά τη διάρκεια της ζωής του Walt Disney - πολύ περισσότερες από ό, τι οι άνθρωποι σήμερα συνειδητοποιούν - θεωρήθηκαν ως, στην καλύτερη περίπτωση, φιλόδοξες αποτυχίες κατά την αρχική τους κυκλοφορία.
Μία από αυτές τις φιλόδοξες αποτυχίες, μία από τις λίγες που αξίζει την κατηγοριοποίηση, ήταν Το μαύρο καζάνι . Ήταν το απαίσιο τέλος μιας σκοτεινής εποχής της Disney animation, αλλά ωστόσο μια φιλόδοξη ταινία. Το μαύρο καζάνι ήταν μια δαπανηρή προσπάθεια να παντρευτεί το κλασικό κινούμενο σχέδιο με μια πιο ανδρική ιστορία που απευθύνεται σε εφήβους, να πέφτει οδυνηρά στο box office. Ακολούθησε η Disney Renaissance, με ταινίες που παντρεύτηκαν σε μεγάλο βαθμό τη φιλοδοξία και την επιτυχία. Αλλά όλα τα καλά πράγματα τελειώνουν, και έτσι αυτή η εποχή έκανε με μια άλλη φιλόδοξη, ακριβή ταινία που αργά κέρδισε την εκτίμηση με την πάροδο του χρόνου.
Πόσο κατάλληλο είναι ότι η Αναγέννηση τελείωσε με Φαντασία 2000 .
θα υπάρξει μια άλλη παραφυσική δραστηριότητα
Μια νέα μορφή ψυχαγωγίας
Η τρίτη ταινία μεγάλου μήκους στον κανόνα Disney Animation, Φαντασία , παραμένει ένα από τα πιο τολμηρά και πιο τολμηρά χαρακτηριστικά που κυκλοφόρησε ποτέ από ένα μεγάλο στούντιο. Το περιεχόμενο της ταινίας δεν είναι τρομερά προκλητικό, αν και ένα τμήμα βαθμολογείται με το αμφιλεγόμενο «Ιεροτελεστία της Άνοιξης» του Ιγκόρ Στράβινσκι, στο οποίο απεικονίζεται μια επιστημονική αντίθεση με τη θρησκευτική αναπαράσταση της εξέλιξης, πιθανότατα δεν θα αναδημιουργηθεί τον 21ο αιώνα.
Εάν τίποτα άλλο, τι έκανε Φαντασία Τολμηρή ήταν η αίσθηση ότι ένας προμηθευτής ψυχαγωγίας όλων των ηλικιών θα έκανε μια ταινία δύο ωρών που θα αποτελείται από μια χούφτα σορτς χωρίς κινούμενα σχέδια, χωρίς διάλογο, όλα με κλασική μουσική και φιλοξενείται από έναν σχολιαστή της όπερας. Μπορούμε να υποστηρίξουμε ό, τι θέλουμε για το αν η φράση «Δεν κάνουν ταινίες σαν κι αυτή πλέον» χρησιμοποιείται υπερβολικά στη σύγχρονη κουλτούρα. Αλλά πραγματικά όχι φτιάξτε ταινίες σαν Φαντασία πια.
Φαντασία , όπως πολλές προηγούμενες ταινίες της Disney, δεν ήταν μεγάλη επιτυχία στο box office κατά την αρχική της κυκλοφορία. Αυτό συμβαίνει εν μέρει επειδή ο Walt Disney ήταν μπροστά από την εποχή του όσον αφορά τις θεατρικές παρουσιάσεις. Το φθινόπωρο του 1940 και τους πρώτους μήνες του 1941, Φαντασία παρουσιάστηκε σε μορφή roadshow σε όλη τη χώρα σε έντεκα πόλεις, όλες από τις οποίες είχαν εγκαταστήσει κάτι που ονομάζεται Fantasound. Εν ολίγοις, η Disney προσπάθησε να αποβάλει τον στερεοφωνικό ήχο σε μεγάλες θεατρικές τοποθεσίες δεκαετίες προτού να γίνει κοινή στα θέατρα και στα σπίτια των περισσότερων ανθρώπων. Έτσι, ενώ η ταινία κέρδισε 1,3 εκατομμύρια δολάρια από αυτές τις εκθέσεις, το κόστος της εγκατάστασης του Fantasound σε συνδυασμό με τον προϋπολογισμό της ταινίας το έκανε Φαντασία ήταν κάτι σαν flop.
Ο Walt Disney είχε οραματιστεί πολύ περισσότερα Φαντασία Η βασική της ιδέα προσφέρεται στην ιδέα ότι η ιδέα δεν θα μπορούσε ποτέ να γερνάει. Τα σορτς θα μπορούσαν να κυκλώσουν μέσα και έξω, αλλά, όπως ο Richard Corliss διάσημος το 1999, «τα σχέδια του Walt για ένα« οργανικό » Φαντασία , ένα που θα αναβιώνει κάθε χρόνο με νέες ακολουθίες που αντικαθιστούν μερικές παλιές, έπεσαν. ' Η ίδια η έννοια του δευτερολέπτου Φαντασία φαινόταν αδύνατο για δεκαετίες.
Απόλυτη μουσική
Μόνο μετά το θάνατο της Disney η δεύτερη ζωή για Φαντασία φαινόταν πιθανό. Όπως συνέβη για πολλά από τα κινούμενα χαρακτηριστικά του στούντιο, Φαντασία έλαβε θεατρικές επανακυκλοφορίες κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1940, 1950 και 1960. (Η στρατηγική επανέκδοσης, όχι μοναδική σε αυτήν την ταινία, δημιουργήθηκε τόσο για να επιτρέψει στο κοινό να ξαναεπισκεφτεί τις αγαπημένες ταινίες, καθώς ήταν ένας εύκολος τρόπος για να αυξήσει τα κέρδη σε παλαιότερες ταινίες τις ημέρες πριν από τα μέσα μαζικής ενημέρωσης.) Το 1969, Φαντασία βγήκε πίσω στα θέατρα με έναν κάπως πιο μοναδικό τρόπο διαφήμισης σε ένα μη προφανές κοινό: τους χίπις.
γιατί το γεράκι της χιλιετίας μοιάζει διαφορετικό στο σόλο
Η διαφημιστική εκστρατεία για αυτήν την επανέκδοση του 1969 προσγειώθηκε καλά με νέους ενήλικες, με δημοσιογράφους μεταγλώττιση ψυχεδελικά με τρόπους που φαίνονται, ακόμη και τώρα, βασικά γελοίο σε σύγκριση με το τι Φαντασία στην πραγματικότητα είναι. Αλλά λειτούργησε: σε αυτήν την εκ νέου κυκλοφορία, η ταινία άρχισε να αποφέρει κέρδη. Η επιτυχία ήταν τέτοια που, εν συντομία, οι εμψυχωτές της Disney σκέφτηκαν να αναβιώσουν Φαντασία ως ένα νέο είδος ταινίας που ονομάζεται Μουσικάνα . Όπως σημείωσε ο συγγραφέας Τσαρλς Σολομών το 1995 σε ένα βιβλίο σχετικά με τα μη παραγόμενα έργα της Ντίσνεϊ, εντούτοις, τοποθετήθηκε υπέρ της σύντομης διάρκειας των 20 λεπτών Η Carol Carol του Mickey , κυκλοφόρησε το χειμώνα του 1983.
Η αληθινή ώθηση για να πάρετε Φαντασία 2000 από το έδαφος ήρθε με την έλευση των οικιακών μέσων. Αν και ο νέος διευθύνων σύμβουλος Michael Eisner είχε μεταφέρει την ιδέα στον Roy E. Disney, ανιψιός του Walt, λίγο μετά την άφιξή του το 1984, ο Jeffrey Katzenberg δεν ήταν ποτέ οπαδός της ιδέας (σύμφωνα με το βιβλίο του James B. Stewart DisneyWar ) και το στούντιο δεν είχε ακόμη τους διαθέσιμους πόρους για μια λειτουργία κατοικίδιων ζώων που δεν έμοιαζε ποτέ να κερδίζει. Μετά την 50ή επέτειο της ταινίας, τα πράγματα άλλαξαν. Μια επετειακή επανέκδοση στα θέατρα έφτασε τα 25 εκατομμύρια δολάρια το φθινόπωρο του 1990, ακολουθούμενη από μια εκστρατεία οικιακών μέσων που προτροπή περισσότερες από 9 εκατομμύρια προπαραγγελίες VHS. (Αυτό ήταν σε μια εποχή που τα αντίγραφα VHS των ταινιών της Disney κοστίζουν συχνά περίπου $ 20 έως $ 25 το καθένα Φαντασία Η καμπάνια πιθανότατα πούλησε περισσότερα από 180 εκατομμύρια δολάρια μόνο.)
Πόσο λάθος μπορεί να είναι ένας καλλιτέχνης
Οι αριθμοί ήταν αναπόφευκτοι, ακριβώς όπως ήταν στις αρχές της δεκαετίας του 1940. Η μηχανή μάρκετινγκ της Disney είχε προφανώς επιτύχει κάτι με τα οικιακά μέσα που ο ίδιος ο άνθρωπος δεν μπορούσε ποτέ. Η μαζικά επιτυχημένη διάθεση των οικιακών μέσων, εκτός από την εγγύηση ότι ο Eisner θα έδινε πράσινο φως σε μια συνέχεια, το οποίο έκανε το 1991. Στο παρασκήνιο βιβλίο Fantasia 2000: Οράματα της Ελπίδας , ο διάσημος μαέστρος James Levine έγραψε σχετικά με τη συμμετοχή του στο έργο για να μοιραστεί απλώς τις σκέψεις του με τους Roy E. Disney, Peter Schumacher και άλλους τον Σεπτέμβριο του 1991, και να εκτιμήσει το ενδιαφέρον του να συμμετάσχει σε αυτό που ήταν τότε γνωστό ως Φαντασία / συνέχεια .
Στο πρόσωπό του, η ταινία που τελικά έγινε Φαντασία 2000 , μετονομάστηκε έτσι ως η συνολική ημερομηνία κυκλοφορίας της ταινίας μετατοπίστηκε όλο και πιο κοντά στη νέα χιλιετία, ταιριάζει με το πρωτότυπο του 1940. Και οι δύο ταινίες έχουν οκτώ συνολικά τμήματα και επιβλέπονται και οι δύο από κάποιον που παρουσιάζει κάθε ένα από αυτά τα τμήματα, τα τμήματα αυτά διαφέρουν τόσο σε ό, τι προβάλλεται όσο και πως εμφανίζεται. Αλλά το τελικό προϊόν του Φαντασία 2000 είναι δραστικά διαφορετικό από τον προκάτοχό του. Ο Roy E. Disney ήθελε να προβληθεί η ταινία περισσότερο από ένα σύντομο από το πρωτότυπο, προσθέτοντας τα τμήματα 'Dance of the Hours' και 'The Nutcracker Suite' μαζί με το 'The Sorcerer's Apprentice', το τελευταίο από τα οποία έκανε το κόψιμο.
Το 'The Nutcracker Suite' ήρθε πιο κοντά στο να μείνει στην τελική ταινία, παίρνοντας το κόψιμο λίγους μήνες νωρίτερα βάσει των απαντήσεων από δοκιμαστικές προβολές. Ως Disney περιγράφεται σε ένα άρθρο στο Animation World, 'Σε αυτό το μείγμα, ήταν το σήμα να πάει στο μπάνιο.' Η τελική ταινία, αναπάντεχα, είναι πολύ μικρότερη Φαντασία , ρολόι σε μόλις 74 λεπτά (συμπεριλαμβανομένων των τελικών πιστώσεων, τα οποία Φαντασία δεν είχα). Και ίσως η μεγαλύτερη προφανής αλλαγή στην επιφάνεια είναι ότι δεν υπάρχει πλέον σχολιαστής όπερας στην οθόνη. Ο Levine πήρε τη θέση του Leopold Stokowski, μιας γνωστής φιγούρας στον κόσμο της κλασικής μουσικής, αλλά εκτός από το πολύ σύντομο καμέο του και την εισαγωγή της θεματικής της Disney με θέμα «Pomp and Circumstance», υπάρχουν πολλές άλλες εκδηλώσεις, όλες που ήταν πολύ πιο αναγνωρίσιμες διασημότητες. (Ίσως είναι ιδανικό το γεγονός ότι ο Levine δεν είναι το μεγαλύτερο μέρος της ταινίας, λαμβάνοντας υπόψη τα πρόσφατα σκάνδαλα σεξουαλικής επίθεσης που έχουν πεισματάρης αυτόν και αλλιώς σκοτεινιάζει την παρουσία του εδώ.)
είναι σφήνα αντίλλες σε απατεώνες
Συνεχίστε να διαβάζετε το Fantasia 2000 >>
