σε ποιον πλανήτη ήταν ο Darth Vader στον απατεώνα
Pulp Fiction είναι ένα δραματικό δράμα γεμάτο βωμολοχίες με ναρκωτικά, σοδομίες και μυαλό που εκρήγνυται, αλλά όταν έπληξε τα θέατρα στα μέσα Οκτωβρίου 1994, ήταν τεχνικά μια ταινία της Disney. Αφού η Disney απέκτησε το ανεξάρτητο κινηματογραφικό στούντιο Miramax το 1993, Pulp Fiction ήταν το πρώτο έργο που έλαβε πράσινο φως. Η δεκαετία του 2010 θα ξεκινήσει με Η Disney κλείνει το Miramax , στη συνέχεια, την πώλησή της καθώς μετατόπισε την εστίαση σε πιο προσοδοφόρες επωνυμίες εσωτερικού με θεματικό πάρκο και εμπορεύματα , όπως η Pixar και η Marvel. Τώρα, φτάνουμε στο τέλος της δεκαετίας και στο τέλος της χρονιάς αιχμής όταν, μεταξύ άλλων, η Disney έχει δημιουργήσει ένα νέο ρεκόρ στούντιο box office, με πέντε από τα χαρακτηριστικά της κερδίζοντας πάνω από ένα δισεκατομμύριο δολάρια παγκοσμίως.
Εν τω μεταξύ, σε ένα εστιατόριο με θέμα τη δεκαετία του '50 στο Λος Άντζελες που ονομάζεται Jack Rabbit Slim's, δύο άτομα κυριαρχούν στην πίστα. Είναι μια ανθρώπινη στιγμή, χωρίς ειδικά εφέ, απλά στρίβοντας τα πόδια, ψαλίδια δάχτυλα και μαγεία ταινιών. Όταν οι Vincent Vega και Mia Wallace (John Travolta και Uma Thurman) δέχονται το τρόπαιο χορού τους για τη νύχτα, υπάρχει ένα μέρος από αυτούς που θα μπορούσαν να αντισταθούν σε ολόκληρη τη σκηνή της δεκαετίας του '90, με την αναζωογόνηση των υπέροχων indie δραματικών από νέους και συναρπαστικούς νέους παραγωγοί ταινιών. Μέσα στην τρέχουσα πλημμύρα remakes, reboot, sequels και spin-offs, ακόμη και ο εγκέφαλος ενός αναγνωρισμένου θαυμαστού κόμικς όπως ο δικός σας μπορεί πραγματικά να επιστρέψει στην εποχή που ο συγγραφέας-σκηνοθέτης Quentin Tarantino και οι σύγχρονοί του εμφανίστηκαν στη σκηνή στο Χόλιγουντ. Τότε, τα δράματα μεσαίου προϋπολογισμού που στοχεύουν σε ενήλικες θεατρικούς θεατές εξακολουθούσαν να μοιάζουν με τον κανόνα, σε αντίθεση με την εξαίρεση.
Ο διατιμώμενος διάλογος και οι αξέχαστοι χαρακτήρες έρχονται σε όλες τις μορφές, συμπεριλαμβανομένων των ιδιότροπων, παγκόσμιων υπερήρωων (που, πάλι, μου αρέσουν περισσότερο από τον Μάρτιν Σκορσέζε ) αλλά με τις χαμηλές ζωντάνια και τις στροφές του δρόμου, Pulp Fiction είναι μια υπενθύμιση μιας άλλης εκτός εποχής κινηματογραφικής εποχής. Ανεξάρτητη μουσική, κινηματογραφικά στιλ και μια καινοτόμος μορφή συμβάλλουν στην ολοκλήρωση της τελειότητας που αποτελεί το δευτερεύον χαρακτηριστικό του Tarantino. Πριν από ένα τέταρτο αιώνα, Pulp Fiction συγκλόνισε αυτό που ο κριτικός Gene Siskel ονόμασε «οστεοποίηση αμερικανικών ταινιών». Για την καθαρή καινοτομία και τον πολιτιστικό της αντίκτυπο, αυτή παραμένει η πιο σημαντική αμερικανική ταινία των τελευταίων είκοσι πέντε ετών.
Η άλλη μεγάλη ταινία εξαργύρωσης του 1994
Δεδομένης της αρχικής αποτυχίας του box office και της αργής ανάπτυξης σε δημοτικότητα στα τηλεοπτικά και οικιακά μέσα, δεν θα θυμούνται όλοι την πρώτη φορά παρακολούθησα Η εξαγορά Shawshank . Θυμάστε όμως την πρώτη φορά που είδατε την άλλη μεγάλη ταινία εξαργύρωσης του 1994: Pulp Fiction ;
Την πρώτη φορά που έπιασα ένα απόσπασμα ήταν όταν ένας φίλος και εγώ το έπιασα μετά την αγορά εισιτηρίων Μια ανόητη ταινία . Δεν είχαμε κανένα ενδιαφέρον να παρακολουθήσουμε ένα χαρακτηριστικό κινουμένων σχεδίων της Disney με βαθμολογία G εκείνη την ημέρα, αλλά ήμασταν 13χρονοι μαθητές μέσης ηλικίας και φαινόταν σαν ο καλύτερος τρόπος για να εισέλθουμε σε ένα βίαιο φιλμ με βαθμολογία R. Θυμάμαι να βλέπω τον ορισμό της λέξης «πολτός» να εμφανίζεται στην οθόνη, ακολουθούμενο από το πρώτο πλάνο των δύο loquacious lovebirds, Pumpkin and Honey Bunny (Tim Roth και Amanda Plummer), καθώς ψύχονταν στο περίπτερο στο δείπνο να κλεψω. Δύο κλητήρες μας έπιασαν αμέσως και μας έδιωξαν από την πίσω πόρτα του θεάτρου.
Οι επαναλαμβανόμενες αναφορές της Disney εδώ δείχνουν ένα μεγαλύτερο σημείο για τον Ταραντίνο και τη θέση του στο μεγάλο σχέδιο της αμερικανικής ποπ κουλτούρας. Το 1994, η ταινία με τα υψηλότερα κέρδη ήταν η ταινία Ο βασιλιάς των Λιονταριών . Το 2019, η δεύτερη ταινία με τα υψηλότερα κέρδη είναι… Ο βασιλιάς των Λιονταριών . Τον Ιούλιο του τρέχοντος έτους, ο Tarantino επικαλέστηκε το όνομα του Walt Disney στο τελευταίο του χαρακτηριστικό, Once Once a Time στο Χόλιγουντ . Σε αυτήν την ταινία, υπάρχει μια σκηνή όπου ένα πρόωρο κοριτσάκι, ηθοποιός, διαβάζει μια βιογραφία της Disney, μιλώντας για το πώς ήταν οραματιστής κάποτε στη γενιά. Με τον τίτλο του Leone-esque, Once Once a Time στο Χόλιγουντ βάζει ένα απίθανη περιστροφή του βιβλίου για τις δολοφονίες του Μάνσον. Συνεχίζει μια ευχητική τάση διόρθωσης ιστορίας στο έργο του Tarantino που ξεκίνησε πριν από δέκα χρόνια Inglourious Basterds . Κατά τη διάρκεια της τελευταίας δεκαετίας, οι ταινίες του έχουν γίνει σταδιακά πιο φανταστικές στο τέλος τους, γεγονός που οδήγησε σε κάποια συζήτηση το απρόβλεπτο του γίνεται προβλέψιμο.
Ό, τι σκέφτεστε Once Once a Time στο Χόλιγουντ (Ήρθα να μου αρέσει περισσότερο καθώς καθόμουν στο μυαλό μου από το καλοκαίρι), είναι σαφές ότι ο Tarantino, σε κάποιο επίπεδο, αντιμετωπίζει τη δική του κινηματογραφική κληρονομιά το 2019 μέσω αυτής της ταινίας. Το 1994, Pulp Fiction του έδειξε να είναι οραματιστής, αν όχι απαραίτητα, στο ίδιο επίπεδο αυτοκρατορίας, σε επίπεδο γενιάς με τον Walt Disney. Οι κριτικοί του Ταραντίνο τον απορρίπτουν μερικές φορές ως απλό καλλιτέχνη παστίχιας που μαζεύει στοιχεία από άλλες σκοτεινές ταινίες, επανασυσκευάζοντάς τα ως επιφανειακά αφιερώματα στις δικές του φανταστικές ταινίες. Για παράδειγμα, σε Pulp Fiction , το υποτιθέμενο απόσπασμα της Βίβλου που απαγγέλλει ο Ιούλιος - Ιεζεκιήλ 25:17 - είναι στην πραγματικότητα μια μακρύτερη ομιλία που ο Ταραντίνο σήκωσε σχεδόν κατά γράμμα από την εναρκτήρια ανίχνευση της ταινίας των 70 Ο σωματοφύλακας , με πρωταγωνιστή τη Sonny Chiba. Η Τσίμπα αργότερα εμφανίστηκε ως ο Άνθρωπος από την Οκινάουα Kill Bill, τόμος. 1. Μπορεί να τον γνωρίζετε ως τον σεφ ξιφίας σούσι, Hattori Hanzo.
Πολλά έχουν γραφτεί Pulp Fiction Η ανατρεπτική, μη γραμμική αφήγηση, πώς τέμνονται οι ιστορίες και αλληλοσυνδέονται. Η ταινία προσφέρει μια τριλογία ιστοριών - ή ουρές μας, αν θέλετε - όπου το θέμα της λύτρωσης εμφανίζεται με διάφορους τρόπους. Κατά τη διάρκεια του καλοκαιριού, ο λοχίας Subtext, στρατιώτης θεμάτων ταινιών (που μου αρέσει να σκέφτομαι τον εαυτό μου) επέστρεψε και επανέλαβε όλες τις ταινίες του Tarantino σε προετοιμασία για Once Once a Time στο Χόλιγουντ . Με εντυπωσίασε ιδιαίτερα το πόσο καλά Pulp Fiction ανέβηκε σε σχέση με τις άλλες ταινίες του. Όταν ένιωσα τελικά, κατάλαβα πλήρως την ταινία αυτά τα είκοσι πέντε χρόνια αργότερα, με έκανε να αναδιατάξω την κατάταξή μου στο Tarantino (πριν από αυτό, η αγαπημένη μου ταινία της δεκαετίας του '90 ήταν Σκύλοι δεξαμενών ). Newsflash: Pulp Fiction εξακολουθεί να είναι ένα ανεπιτυχές αριστούργημα.
καλύτερες νέες τηλεοπτικές εκπομπές φθινοπώρου 2015
Αυτή τη φορά με Pulp Fiction , Βρήκα τον εαυτό μου να επικεντρώνεται στο θέμα εξαργύρωσης μαζί με μια συγκεκριμένη πτυχή της δομής της ταινίας που πάντα με εντυπωσίασε ως κάπως τυχαία. Έχει να κάνει με τον Τζουλς που έχει κατσαρωθεί με γκέρι - που παίζεται από τον τακτικό Ταράντινο, Σαμουήλ Λ. Τζάκσον - και τον ζυμωμένο συνεργάτη του, τον προαναφερόμενο Βίνσεντ. Πέρα από την προφανή απάντηση ότι τους στέλνει και εμείς γυρίζουμε πίσω στην ταινία, γιατί συμβαίνει αυτό Pulp Fiction τελειώστε με τον τρόπο που κάνει, με τον Jules και τον Vincent να βγαίνουν έξω από το δείπνο με ρούχα που να τους κάνουν να μοιάζουν με 'dorks;'
Ο Jules βλέπει τη θεϊκή παρέμβαση, «το άγγιγμα του Θεού», γραμμένο στη μοίρα του. Η μεταρρύθμισή του πραγματοποιείται αφού αυτός και ο Βίνσεντ επιβιώνουν θαυμαστικά από πυροβολισμούς σε κενή απόσταση σε ένα διαμέρισμα με έναν λαμπερό χαρτοφύλακα 666 (ο οποίος μπορεί ή δεν μπορεί να κρατήσει την ψυχή του αφεντικού τους, αν πιστεύετε ότι η vintage ταινία MacGuffin θεωρία). Έτοιμος να συνταξιοδοτηθεί τώρα, ο Jules ομολογεί ότι ποτέ δεν έδωσε μεγάλη σκέψη στην ομιλία του, που ήταν εμπνευσμένη από την Chiba, την οποία έλεγε εδώ και χρόνια ως προθέρμανση για να χτυπήσει τους στόχους του. Λέει στην Pumpkin, γνωστή και ως Ringo, «Μόλις νόμιζα ότι ήταν κάτι ψυχρόαιμο να πούμε σε έναν μητρικό γαμημένο προτού έβαλα ένα καπάκι στον κώλο του. Αλλά είδα κάποια σκατά αυτό το πρωί «με έκανε να σκέφτομαι δύο φορές».
Πριν από το θάνατό του, ο Jules ήταν παπαγάλος της ποπ κουλτούρας. Συνέχισε χωρίς λόγο να επαναλαμβάνει αυτήν την ομιλία εμπνευσμένη από την Chiba, χωρίς να ξέρει τι εννοούσε. Ο μόνος λόγος που το έκανε ήταν να διασκεδάσει. Τώρα, ωστόσο, είναι σε θέση να προσφέρει τρεις διαφορετικές ερμηνείες για το τι μπορεί να σημαίνει η ομιλία στο πλαίσιο της ληστείας των εστιατορίων. Ο Ταραντίνο είπε κάποτε, «Οι ταινίες είναι η θρησκεία μου και ο Θεός είναι ο προστάτης μου». Ο Τζουλς βρίσκει τον Θεό και αυτό συνεπάγεται την απομάκρυνση από τη ζωή ενός αδιανόητου ατόμου στο αγρόκτημα της ποπ κουλτούρας.
Νέες περιπέτειες στη διάκριση ποπ πολιτισμού
Μπορεί να δουν οι μη θαυμαστές του Ταραντίνο Pulp Fiction ως ταινία που δεν έχει νόημα, κάθε στυλ, χωρίς ουσία, χωρίς βαθύτερη συγγραφική πρόθεση πέρα από αυτήν ενός riffing raconteur που ονομάζεται Quentin. Σε αυτήν την άποψη, η ταινία γίνεται η απόλυτη κενή πλάκα για τους θεωρητικούς της κοκαμυμέας και τους ευνόητους ειδικούς να προβάλλονται - καθώς το πνεύμα του Ταραντίνο, στον οποίο έχει το δώρο του καβούρι, αν όχι τίποτα άλλο, ξυπνά τους ψευδο-πνευματικούς εαυτούς τους από την παθητική ψυχαγωγία. Ωστόσο, αν κοιτάξετε πιο κοντά, όπως αμερικανική ομορφιά Μόλις μας είπε, το θέμα εξαργύρωσης είναι εκεί Pulp Fiction και υπάρχει πολύ από το σχεδιασμό. «Είναι σαφές σε όλο το κομμάτι», είπε ο Ταραντίνο Κόσμος της ματαιότητας σε μια αναδρομική προοπτική του 2013 . Όπως το έθεσε ο Τζάκσον, «Οι άνθρωποι που αξίζουν να σωθούν σώζονται».
Ο Τζουλς ζει για να περπατήσει τη γη και να μπει σε περιπέτειες, ενώ ο Βίνσεντ - η χάντρα και η ηρωίνη, που αρνείται να αναγνωρίσει πρόνοια όταν τον κοιτάζει ακριβώς στο πρόσωπο - πεθαίνει βγαίνοντας από το μπάνιο. Υπάρχει μια ολόκληρη ενότητα στην Wikipedia περιγράφοντας λεπτομερώς πώς ο Vincent ξοδεύει πολύ χρόνο στο μπάνιο. Βρίσκεται εκεί στην τουαλέτα διαβάζοντας μυθιστορήματα κατασκοπείας και όταν επιστρέφει στον πραγματικό κόσμο, κάτι κακό συμβαίνει πάντα. Αυτή είναι η ζωή.
πόσο καιρό είναι μια ταινία μεγάλου μήκους
Χρονολογικά, η πρώτη από την επιστροφή του ταξιδεύει από το λουτρό της ταινίας τον προσγειώνει στη μέση της ληστείας του δείπνου της κολοκύθας και του Honey Bunny, όπου τους ενώνει, με το όπλο, για να ολοκληρώσει την υποχρεωτική μεξικάνικη αναστολή. Ο δεύτερος τον προσγειώνει στη μέση της υπερβολικής δόσης ναρκωτικών της Mia, αφού έκανε λάθος η ηρωίνη του για κοκαΐνη και το άφησε. Το τρίτο αποτέλεσμα στον εκπληκτικό θάνατό του στα χέρια του φυγόδικου μπόξερ, Butch Coolidge (Bruce Willis), ο οποίος τον πυροβολεί με το δικό του ανεπαίσθητα εγκαταλειμμένο MAC-10.
Ο Βίνσεντ είχε τρεις πιθανότητες να αλλάξει τον τρόπο του. Τρεις προειδοποιήσεις, είστε έξω. Η στιγμή που μένει πάντα μαζί μου είναι όταν ένα από τα μάτια του κολλάει και κόβει τα λόγια του στο περίπτερο του εστιατορίου αφού δοκιμάζει το milkshake πέντε δολαρίων της Mia. Παλιάζουν, κάνουν αυτήν την ήπια ανταγωνιστική συνομιλία και στη συνέχεια μας υπενθυμίζουν ότι είναι ναρκωτικά. Και οι δύο είναι χαμένες ψυχές, με τα υαλώδη μάτια της Μίας να περιέχουν μόλις την απογοήτευσή της στη ζωή. Δεν το έκανε ως ηθοποιός και τώρα το ennui της ανυψώνεται μόνο όταν οι άνθρωποι παρεκκλίνουν από την προβλεψιμότητα του τσακίσματος για μαλακίες.
Σε αντίθεση με τον Βίνσεντ, ο τρελός, ο ανόητος Butch λαμβάνει υπόψη την έκκληση για αλλαγή. Οδήγησε στο ηλιοβασίλεμα του Εύκολος αναβάτης μοτοσικλέτα, αφού εξαργυρώθηκε επιστρέφοντας για να σώσει τον εχθρό του από το Απελευθέρωση κρησφύγετο όπου οι άνδρες βιάζονται και οι gimps κοιμούνται με μαύρα κοστούμια δουλείας. Το θύμα με την μπάλα είναι ο Marsellus Wallace (Ving Rhames), ο προϊστάμενος Butch πρόδωσε. Ο Μάρσελλος έβαλε καλά χρήματα, ώστε ο Μπάτς να κάνει μια βουτιά στον αγώνα του μποξ, αλλά στη συνέχεια ο Μπάτς πήρε τα χρήματα, ποντάρει περισσότερο στον εαυτό του, δεν έκανε κατάδυση, σκότωσε τον άλλο μαχητή και έτρεξε. Και δεν ένιωσα το λιγότερο άσχημα γι 'αυτό.
Ο Butch, επίσης, αντιμετωπίζει την επιλογή του είδους του ήρωα του κινηματογράφου. Μπορεί να είναι ο κακός και να πολεμάει τους βιαστές του ενεχυροδανειστήρα με ένα ρόπαλο αλόγου ή μπέιζμπολ, όπως το Leatherface ή το Al Capone. Ή μπορεί να επιλέξει ένα πιο τιμητικό όπλο: το σπαθί σαμουράι. Ποιος ξέρει, αυτό στο πιόνι μπορεί να είναι ακόμη και ένα σπαθί Hattori Hanzo.
Για το Quentin Tarantino, η εξαργύρωση γίνεται μέσω της διάκρισης της ποπ κουλτούρας. Φαντάζομαι γι 'αυτό είμαστε όλοι εδώ, σε ιστότοπους όπως / Film: γιατί μας αρέσει η ποπ κουλτούρα και επειδή οι πιο σημαντικές εμπειρίες μας με αυτό εμπλουτίζουν τη ζωή μας, εξαργυρώνοντάς τις, πρώτα, από την πλήξη και αργότερα, ίσως (αν έχουμε τα μάτια για να το δουν, όπως ο Ιούλιος) από την αναποτελεσματικότητα των ανεξέλεγκτων ζωών.
Ο Τζουλς ξυπνά στην ασυνέπεια της μεταμοντέρνας. Ξεφεύγει από την παγίδα της κοίλης κατανάλωσης. Έχει ήδη υποβληθεί σε βάπτισμα στην πίσω αυλή του φίλου του, Τζίμι, τον οποίο έπαιξε ο ίδιος ο Ταραντίνο. Ο Τζίμι και ο Λύκος, που έπαιξε ο Χάροϊ Κέιτελ (ο πρώτος προστάτης του Ταραντίνο Σκύλοι δεξαμενών ), περιμένουμε όπως ο Τζουλς και ο Βίνσεντ απογύμνωσαν τα αιματηρά ρούχα τους στην πίσω αυλή. Στη συνέχεια, ο Λύκος τους ψεκάζει με ένα σωλήνα κήπου. Είναι μια λεπτότερη επίκληση του βαπτίσματος παρά Shawshank Τα τεντωμένα χέρια φυλακισμένων-φυλακισμένων στη βροχή, αλλά κάνει τη δουλειά.
θα υπάρξει συνέχεια του λογιστή
Ο Jules αφήνει το δείπνο ένα νέο φωτισμένο άτομο που μπορεί να βγει στον κόσμο με τα ρούχα του και να πάρει νέες περιπέτειες στη διάκριση της ποπ κουλτούρας. Τώρα περπατά τον αληθινό δρόμο του ορθού ανθρώπου. Ο φλόγιστρος του Ταραντίνο της δεκαετίας του '90 λείπει από την πόρτα Zeroville, πίσω σε αυτήν την ταινία και άλλους.
