Ποιος θα μπορούσε να το μαντέψει αυτό Once Once a Time στο Χόλιγουντ , κάποτε θεωρήθηκε ως « Κουεντίν Ταραντίνο «Η ταινία του Charles Manson», θα ήταν μια από τις πιο γλυκές ταινίες της καριέρας του σκηνοθέτη; Κάτω από την αχαλίνωτη κερδοσκοπία, κάτω από τις παγίδες του Αληθινού Εγκλήματος, κάτω από τις εκρήξεις συγκλονιστικής γραφικής βίας, Once Once a Time στο Χόλιγουντ έχει μια ζεστή, αγάπη καρδιά.
Είναι μια μελαγχολική ταινία - μια ταινία για τις καταλήξεις και τις αρχές.Πρόκειται για το να ζήσετε τα όνειρά σας και να συνειδητοποιήσετε ότι μερικές φορές αυτά τα όνειρα δεν είναι αρκετά - και στη συνέχεια να μάθετε να το αποδέχεστε. Μπορεί να κάνετε αυτό που σας αρέσει, αλλά ίσως να μην είστε εκεί που θέλετε να είστε. Και ίσως αυτό είναι εντάξει, αρκεί να έχετε κάποιον να τα μοιραστεί. Είναι ένα παραμύθι. Μια ερώτηση «Τι γίνεται αν…;» γράψτε μεγάλο σε κυτταρίνη. Και είναι ένα αριστούργημα.
ο Darth vader στη δύναμη ξυπνά
Το υπόλοιπο αυτού του άρθρου περιέχει μεγάλα spoilers .
Μακάρι να μπορούσα να την σώσω σε κάποιο χρονικό μηχάνημα
Σε κάποιο σημείο, η ιστορία μετέτρεψε τη Sharon Tate σε στατιστική. Μια υποσημείωση που αναφέρεται σε συνδυασμό με τον Charles Manson και τη δολοφονική «οικογένεια» του. Αλλά η Τάιτ, της οποίας η βάναυση δολοφονία βρίσκεται πάνω στον ήλιο Once Once a Time στο Χόλιγουντ σαν να μαζεύεις σύννεφα, ήταν και είναι κάτι περισσότερο από ένα θύμα της οικογένειας Manson. Ήταν πρόσωπο με σάρκα και αίμα - κάποιος που έζησε και αγαπούσε και αγαπήθηκε σε αντάλλαγμα. Κάποιος που κόπηκε σκληρά στην αρχή της ζωής της, ενώ ήταν έγκυος με το πρώτο της παιδί. Αυτό που συνέβη στον Sharon Tate στις 9 Αυγούστου 1969, ήταν μια οργή. Και η οργή συνεχίστηκε μόνο καθώς ο χρόνος και η ιστορία την μείωσαν σε λίγο περισσότερο από τα βιβλία του True Crime.
Once Once a Time στο Χόλιγουντ θέλει να διορθώσει αυτό το λάθος. Η Ταραντίνο εξετάζει τη δολοφονία της Τάτε και τη δολοφονία των φίλων της που ήταν αρκετά άτυχοι για να είναι στο σπίτι μαζί της όταν η οικογένεια Μάνσον κάλεσε και είπε «Όχι». Γράφει ξανά ιστορία, όπως έκανε Άγνωστοι Basterds . Λέει, 'Λοιπόν, αυτό δεν συνέβη - αλλά αυτό πρέπει έχουν συμβεί.'
Εδώ, ο Tarantino είναι σαν τον Dale Cooper στο David Lynch's Twin Peaks: Η Επιστροφή καταφέρνοντας να λυγίσει χρόνο και χώρο και να σώσει την Πάλμερ από τη δολοφονία της. Ή σαν τον πρωτοπόρο του Neutral Milk Hotel, Jeff Mangum Στο αεροπλάνο πάνω από τη θάλασσα γύρω από τη φανταστική ιδέα της διάσωσης της Άννας Φρανκ - «Μακάρι να μπορούσα να την σώσω σε κάποιο χρονικό μηχάνημα», τραγουδά στο «Oh Comely». Όπως οι καταδικασμένες ηρωίδες του Δίδυμες κορυφές και «Αεροπλάνο πάνω από τη θάλασσα», Once Once a Time στο Χόλιγουντ , και από τον συγγραφέα-σκηνοθέτη προέκτασης Tarantino, βλέπει το θάνατο του Tate ως κοσμικό λάθος που αξίζει να διορθωθεί.
θαυμάσιο κινηματογραφικό σύμπαν: συλλογή φάσης δύο
Ως αποτέλεσμα, η Tate δεν είναι απλώς ένας χαρακτήρας Χόλιγουντ . Είναι επίσης ένα ιδανικό - μια αιθέρια παρουσία, η φυσική ενσωμάτωση του παλιού σχολείου Hollywood, Tarantino, φετιχισμού χωρίς ντροπή. «Είναι σάρκα και αίμα, αλλά είναι επίσης μια ιδέα», είπε Περιοδικό Time .
Με όλη αυτή την ομιλία και την εστίαση στο Tate, μπορεί να πάει στην τελευταία του Tarantino πιστεύοντας ότι είναι ένα σημαντικό μέρος της ταινίας. Αλλά δεν είναι - τουλάχιστον δεν μιλά τεχνικά. Ενώ η Tate και η μοίρα της αποτελούν παράγοντα κίνησης της ταινίας, και η ηθοποιός, έπαιξε με ζεστή, αφρώδη χάρη από Μάργκοτ Ρόμπι , ρίχνει μια ματιά πολλές φορές κατά τη διάρκεια της ταινίας, είναι μόνο το επίκεντρο μιας σκηνής. Και τι σκηνή είναι.
Ο Robert Richardson's Η κάμερα ακολουθεί τη Robbie ως Tate καθώς πηγαίνει για την ημέρα της στο Λος Άντζελες. Παίρνει έναν πεζοπόρο. Οδηγεί γρήγορα με τα παράθυρα κάτω, τα χρυσά μαλλιά της κυματίζουν. Αγοράζει ένα αντίγραφο του Tess των D'Urbervilles για τον σύζυγό της, Ρωμαίος Πολάνσκι. Και πηγαίνει στις ταινίες. Και όχι οποιαδήποτε ταινία - αυτήν ταινία. Ενώ βγαίνει και παρατηρεί μια θεατρική παράσταση Το πλήρωμα των ναυαγίων , η ταινία κωμωδίας του Μάτ Χελμ του 1968 με πρωταγωνιστή τον Ντιν Μάρτιν. Η τιμή ενός εισιτηρίου είναι ανησυχητικά χαμηλή και η Sharon πιθανότατα έχει περισσότερα από αρκετά χρήματα για να περάσει στο θέατρο. Αλλά παίρνει τον κίνδυνο και ρωτά: «Τι γίνεται αν είστε σε η ταινία?' Το προσωπικό του θεάτρου είναι διασκεδαστικό και αν εκπλαγεί, αν δεν είναι ακριβώς το αστέρι - δεν ξέρουν πραγματικά ποια είναι μέχρι να αναφέρει το ρόλο της Κοιλάδα των Κούκλων . Αλλά το στοίχημα αποδίδει και ο Sharon προσκαλείται στο θέατρο δωρεάν.
Χορεύει μέχρι το κάθισμά της καθώς παίζει μουσική ρυμουλκούμενου και λίγο πριν παρακολουθεί τον εαυτό της στην ασημένια οθόνη. Εκτός, η Robbie παρακολουθεί πραγματικά το πραγματικός Sharon Tate. Ο Ταραντίνο θα μπορούσε να γυρίσει ξανά τις σκηνές του Τάτ με τον Ρόμπι, αλλά αντίθετα επέλεξε να τις κρατήσει ως έχει. Αυτό θα μπορούσε να έχει αποτύχει: Η Robbie μοιάζει με την Tate, αλλά δεν είναι ταυτόσημη με την πρώην ηθοποιό. Και δείχνοντας την πραγματική διαπραγμάτευση και, στη συνέχεια, αμέσως μετά τη στάση της στη σύγχρονη στάση της, έχει τη δυνατότητα να χτυπήσει. Αλλά λειτουργεί και προσδίδει μια επιπλέον σουρεαλιστική, υπέροχη ποιότητα σε όλα. Ο Robbie παρακολουθεί τον Tate, ακριβώς όπως βλέπουμε τον Robbie-as-Tate, και το παρελθόν και το παρόν συγκρούονται μπροστά μας σε ένα είδος περίεργης αλχημείας.
πώς μοιάζει η μάγισσα blair
Ο Ταραντίνο δέχεται πολλή κριτική (μερικές από αυτές δικαιολογείται) για τη βαρβαρότητα του, αλλά αυτή τη στιγμή είναι τόσο γλυκιά, τόσο τρυφερή, τόσο γοητευτική, που υποδηλώνει ότι από κάτω, είναι λίγο μαλακό. Η Sharon ακούει νευρικά το κοινό κάθε φορά που ο χαρακτήρας της κάνει κάτι αστείο - και είναι χαρούμενη που ακούει το πλήθος να γελάει μαζί της. Η απόδοση της Robbie σε αυτή τη σκηνή είναι η τελειότητα - η ηθοποιός καρφώνει τον ενθουσιασμό και τον εκφοβισμό. Μπορούμε ουσιαστικά να νιώσουμε τις πεταλούδες στο στομάχι της. Είναι μαγική της ταινίας. Τόσο μαγικό όσο μια σκηνή αργά στην ταινία, όταν βλέπουμε ένα-ένα, βλέπουμε τα σημάδια νέον από μπαρ, φαστ φουντ αρθρώσεις και φυσικά, κινηματογραφικές αίθουσες, τρεμοπαίζουν. Εδώ, η Sharon Tate ζει ξανά - παρόλο που δεν το κάνει. Είναι σάρκα και αίμα, αλλά είναι επίσης μια ιδέα.
Περισσότερο από έναν αδελφό και λίγο λιγότερο από μια σύζυγο
Ο Sharon Tate και η οικογένεια Manson είναι οι αγώνες Once Once a Time στο Χόλιγουντ , αλλά οι άνθρωποι με τους οποίους ασχολείται περισσότερο η ταινία είναι ο πρυμμένος ηθοποιός Rick Dalton ( Λεονάρντο Ντι Κάπριο ) και τον μακροχρόνιο ακροβατικό του Cliff Booth ( Μπραντ Πιτ ). Οι δύο είναι κοντά με τρόπους που μπορούν να γίνουν μόνο σπουδαίοι φίλοι, στο σημείο που είναι λίγο πολύ ζευγάρι. Συγκεντρώνονται για να πίνουν και να γελούν και να σπάζουν αστεία, ενώ παρακολουθούν τον καλεσμένο του Rick FBI . Συμπληρώνουν ο ένας τον άλλον, παρά τις και λόγω των διαφορών τους. Ο Rick είναι άπορος, μάλλον τρομοκρατημένος ακόμη και ως αποτυχία. Ο Cliff, εν τω μεταξύ, είναι δροσερός και ανέμελος, και προφανώς καλός τα παντα . Είναι αυτός που προβάλλει τον αέρα ενός σταρ της ταινίας, ενώ ο Rick μοιάζει με τον τύπο του ατόμου που θα έπρεπε να μείνει πίσω.
Αλλά το αντίθετο. Ενώ είναι τεχνικά stuntman, ο Cliff κάνει πολύ λίγη δουλειά. Αντ 'αυτού, κάνει κατά κύριο λόγο περίεργες δουλειές για τον Rick. Τον οδηγεί γύρω του, μαζεύει πράγματα για αυτόν που είναι εκεί όποτε χρειαστεί, όπως ένας μπάτλερ με τζιν. Όπως και ο Rick, η καριέρα του στο showbiz βρίσκεται στις ολισθήσεις και για έναν ενδεχομένως καλό λόγο: η λέξη γύρω από την πόλη είναι ότι ο Cliff δολοφόνησε τη γυναίκα του. Once Once a Time στο Χόλιγουντ μας δίνει μια γρήγορη αναδρομή σε αυτό και ποτέ δεν δηλώνει με τον ένα ή τον άλλο τρόπο τι συνέβη. Υπάρχει πιθανότητα ο θάνατος να ήταν τυχαίος. Υπάρχει επίσης μια πιθανότητα που δεν ήταν. Αυτή η ηθική ασάφεια κρέμεται από τον Cliff και τον χρωματίζει με πιο σκούρους τόνους. Αλλά ο Πιτ είναι τόσο συμπαθητικός τόσο δροσερός και ναι, τόσο καλός, που είναι πολύ εύκολο να πέσετε κάτω από την κυριαρχία του Cliff. Σίγουρα δεν βλάπτει που ο Cliff έχει ένα χαριτωμένο σκυλί: ένα τεράστιο, αξιαγάπητο, pit-stealing pit bull που ονομάζεται Brandy.
πόσες εποχές ηρώων υπάρχουν
Ενώ ο Cliff κάνει ζουμ στο Λος Άντζελες στο αυτοκίνητό του με επικίνδυνες ταχύτητες, κάνει διαλείμματα για να ανεβεί χωρίς κόπο στις στέγες, όπως ένας ντεμίντζα, ο Ρικ στροβιλίζεται. Είναι ένα αστέρι με την έννοια ότι οι άνθρωποι γνωρίζουν το όνομά του, αλλά δεν είναι εκεί που νόμιζε ότι θα ήταν. Στην αρχή της ταινίας, συναντά τον υπερ-πράκτορα Marvin Schwarzs ( Αλ Πατσίνο , σε ένα σύντομο αλλά υπέροχο μέρος), ο οποίος βασικά λέει στον Rick ότι δεν έχει γίνει τίποτα περισσότερο από μια διάτρηση. Ο Μάρβιν πιστεύει ότι έχει τη λύση: Ο Ρικ πρέπει να πάει στην Ιταλία και να φτιάξει μακαρόνια. Αλλά ο Ρικ θα προτιμούσε να πεθάνει. Δεν θέλει να είναι ιταλικός σταρ του σινεμά. Θέλει να ανήκει αποκλειστικά στο Χόλιγουντ.
Κρατάει ακόμα ανταλλακτικά. Προσγειώνει τόνους ρόλων επισκεπτών σε τηλεοπτικές εκπομπές - συνήθως ως καουμπόηδες, καθώς ήταν τηλεοπτική εκπομπή καουμπόη ( Bounty Law ) που τον έκανε διάσημο. Αλλά για ποιο σκοπό; Μπορεί να μάθει τις γραμμές του, αλλά τις περισσότερες φορές, πίνει τον εαυτό του σε έναν ηγέτη και τους φυσάει. Ενώ βρίσκεστε στο σετ των Εκτόξευση , έχει κάτι υπαρξιακό πρόβλημα. Πρώτον, ο σκηνοθέτης, Sam Wanamaker ( Νίκολας Χάμοντ ), θάβει τον Rick στο μακιγιάζ. «Σε προσέλαβα για να είσαι ηθοποιός, όχι καουμπόη της τηλεόρασης», λέει ο Ρικ. Στη συνέχεια, ο Rick διαλύει το κλάμα ενώ συνομιλεί με έναν πολύ πιο επαγγελματικό συν-αστέρι… που είναι επίσης παιδί (έπαιξε στην τελειότητα από τη νεαρή ηθοποιό ηθοποιός Τζούλια Μπάττερς ).
Ο Ταραντίνο πηγαίνει all-in σε αυτή τη σειρά, αναδημιουργώντας ολόκληρες σκηνές Εκτόξευση και να μας τοποθετήσετε στην καρέκλα του σκηνοθέτη, για να το πούμε. Θα παρακολουθήσουμε τον Rick να δουλεύει… και να αποτύχουμε. Και επιθετικά τον εαυτό του. Και υποχωρήστε στο τρέιλερ του, όπου έχει μια πλήρη κατάρρευση. Αλλά τότε, κάτι θαυματουργό: παίρνει τα σκατά του μαζί. Επιστρέφει στη σκηνή και χτυπά μια σκηνή έξω από το πάρκο. «Αυτή ήταν η μεγαλύτερη ηθοποιός που έχω δει ποτέ», του λέει ο νεαρός συντελεστής του, και διαλύεται με ευγνωμοσύνη. Όλη αυτή η στιγμή θα μπορούσε να παίξει εντελώς για γέλια - και μάλιστα, είναι αρκετά αστείο. Ο DiCaprio βγάζει πολλά γέλια από τη δουλειά του στην ταινία - είναι περισσότερο από την ανακούφιση του κόμικ από τον πρωταγωνιστή. Αλλά ο DiCaprio κάνει επίσης τα πράγματα ένα βήμα παραπέρα. Φέρνει μια τραυματισμένη αθωότητα στον Ρικ, επιτρέποντάς μας να συμπαθητούμε μαζί του. Και όταν ο συμπρωταγωνιστής του του δίνει ένα κομπλιμέντο, είμαστε χαρούμενοι γι 'αυτόν.
Γίνεται εμφανές σε αυτές τις μεγάλες εκτάσεις όπου ο Rick και ο Cliff κάθονται και πυροβολούν τα σκατά που ο Tarantino αγαπάει αυτοί οι χαρακτήρες, ίσως περισσότερο από ότι του άρεσε κανένας από τους χαρακτήρες του στο παρελθόν. Once Once a Time στο Χόλιγουντ είναι σύντομη σε οικόπεδο - και αυτό είναι εντάξει. Στην πραγματικότητα, είναι σχεδιασμένο. «Είχα μια κατάσταση όπου σκέφτηκα, δεν χρειαζόμαστε μια ιστορία», είπε. « Είναι η ιστορία. Ας έχουμε μια μέρα στη ζωή αυτών των χαρακτήρων. '
Ακολουθούμε τον Rick και τον Cliff μέσω του Χόλιγουντ και πέρα, και εξοικειώνουμε με αυτούς, όπως έχουν συνηθίσει εδώ και καιρό. Η φιλία μεταξύ αυτών των δύο είναι αυτό που οδηγεί Χόλιγουντ , και οι DiCaprio και Pitt είναι απόλυτα ηλεκτρικοί μαζί. Μεγαλώνουν τόσο ερωτευμένοι μαζί τους που όταν η ταινία σταματάει και ανακοινώνει ότι πρόκειται να χωρίσει τους δρόμους, είμαστε σοβαροί.
Ο Ρικ παντρεύτηκε και δεν μπορεί πλέον να πληρώσει τον Κλιφ. Ως αποτέλεσμα, διαλύουν τον τρόπο με τον οποίο μπορεί να είναι ένα παντρεμένο ζευγάρι - με θλίψη, με λύπη, αλλά και με επιφυλακτικότητα που αντανακλά το παρελθόν και σκέφτεται το μέλλον. Σκοπεύουν να κάνουν μεθυσμένους τυφλούς μαζί για τελευταία φορά στο μέρος του Rick - το οποίο βρίσκεται ακριβώς δίπλα στο σπίτι που καταλαμβάνει ο Sharon Tate. Και δεν το ξέρεις; Η μεγάλη βραδιά του χωρισμού τυχαίνει να είναι στις 9 Αυγούστου 1969.
