Χωρίς Catharsis
Στην έκδοση στούντιο αυτής της ταινίας, θα αφιερώθηκε περισσότερος χρόνος τόσο στην αναζήτηση του Τζο για το χαμένο κορίτσι, όσο και στα σχέδιά του για εκδίκηση. Ο Τζο θα ήταν μεθοδικός και θα πρέπει να δούμε κάθε λεπτομέρεια του σχεδίου του μέχρι το γράμμα. Μπορεί ακόμη και να έχει κάποιο είδος παράπλευρου χαρακτήρα - κάποιον με τον οποίο μπορεί να μιλήσει και να αναπηδήσει ιδέες (και να σχεδιάσει τις λεπτομέρειες). Μπορεί να είχαμε ακόμη και φορτωμένο με την αφήγηση, καθώς ο Τζο μας μιλάει μέσα από το άβολο μυαλό του.
Αλλά ο Ραμσάι δεν τα καταφέρνει. Αντ 'αυτού, σερβίρει μόνο το ελάχιστο. Και όμως, γνωρίζουμε όλα όσα πρέπει να γνωρίζουμε. Γνωρίζουμε ότι ο Τζο είναι προβληματικός επειδή η επιμέλεια του Μπίνι, η κινηματογραφία από Τόμας Τάουντεντ και, το πιο σημαντικό απ 'όλα, η σχεδίαση ήχου είναι ευγενική προσφορά Πολ Ντέιβις , μας δίνει όλες τις πληροφορίες για τον Joe που χρειαζόμαστε. Βλέπουμε ένα καλό μέρος της ταινίας μέσα από τα μάτια του Τζο και, ως αποτέλεσμα, ο κόσμος φαίνεται και ήχοι σκληρές - εκρήξεις τυφλού φωτός σε συνδυασμό με τερατώδη θόρυβο. Είναι ο ήχος της πόλης, αλλά είναι επίσης ο ήχος κάποιας τραχιάς, αβύσσου παλίρροιας που πέφτει κάπου μέσα στο κεφάλι του Τζο. Τα ηχητικά φίλτρα του Davies φιλτράρουν το σπάσιμο του γυαλιού, τα χτυπήματα και τον θόρυβο του Φοίνιξ που μουρμουρίζει ακατάληπτα στον εαυτό του. Τίποτα δεν είναι πραγματικά είπε με όλα αυτά, αλλά μας δίνεται μια πλήρης εικόνα του Τζο.
Η πιο εκπληκτική χρήση της αραιής μεθόδου αφήγησης του Ramsay πλησιάζει στο τέλος του Δεν ήσουν ποτέ πραγματικά εδώ . Ο Τζο εντόπισε επιτέλους τον άνδρα που κρατεί το κορίτσι φυλακισμένο. Ο άνθρωπος που ενορχήστρωσε όλο τον πόνο και τα βάσανα που έπεσε στον Τζο για το μεγαλύτερο μέρος της ταινίας. Όπως και ο πατέρας του αγνοούμενου κοριτσιού, αυτός ο άντρας είναι επίσης πολιτικός - κυβερνήτης, τον οποίο παίζεται Alessandro Nivola .
Αυτός ο χαρακτήρας είναι, κατά μία έννοια, ο κύριος ανταγωνιστής της ταινίας. Ο κακός που πρέπει να αντιμετωπίσει ο Joe. Και τι μαθαίνουμε για αυτόν τον χαρακτήρα;
Τίποτα.
Στην πραγματικότητα, η Nivola δεν έχει καν μία γραμμή στην ταινία. Και πάλι, ο Ramsay και ο συντάκτης Joe Bini μας λένε όλα όσα πρέπει να γνωρίζουμε σχετικά με αυτόν τον χαρακτήρα - και μπορούμε να πούμε χωρίς να ακούσουμε ποτέ μια λέξη που λέει ότι είναι κακός. Ο Ραμσάι τον εισάγει μέσω μιας μεγάλης βολής POV - είμαστε στον κεντρικό χώρο του Τζο, βλέποντας τον Κυβερνήτη να περπατά από τα κεντρικά της εκστρατείας του, πλαισιωμένο από ένοπλους φρουρούς. Ακριβώς με τον τρόπο που ο Νίβολα φέρει τον εαυτό του, το κομπρέσο και αυτάρεσκος , είναι αρκετό για να αυξήσει τη χολή σας.
Αργότερα, ο Ράμσαϊ δείχνει τον χαρακτήρα του Νίβολα να αγγίζει απαλά φωτογραφίες του αιχμαλώτου του όταν ήταν ακόμη νεότερος. Είναι μια αποκρουστική, σιωπηλή ακολουθία - μας λένε ότι η Νίνα είναι η «αγαπημένη» του από τα πολυάριθμα ανήλικα κορίτσια που κακοποιήθηκε σεξουαλικά και προφανώς ήταν εδώ και αρκετό καιρό, ακόμη και όταν ήταν πολύ νεότερη.
Μια όμορφη ημέρα
Η σκηνή είναι έτοιμη για τον Τζο να εκδώσει αιματηρή εκδίκηση. Περπατά μέσα από το αρχοντικό του Κυβερνήτη, σπαταλώντας τους ένοπλους φρουρούς. Και πάλι, ο Ramsay το κρατάει εκτός οθόνης - βλέπουμε μόνο τα πόδια των νεκρών να προεξέχουν από τις πόρτες, τα σώματά τους μπλοκαρισμένα από οποιοδήποτε αντικείμενο που έπεσαν πίσω, αφού ο Joe έσπασε τα κεφάλια τους. Ο Joe φτάνει τελικά στον κυβερνήτη.
Και ο κυβερνήτης είναι ήδη νεκρός.
Ο λαιμός του σχίζεται ανοιχτός και ξαπλώνει, τα μάτια ατενίζουν τον Τζο - και σε τίποτα. Και πάλι, ο Ραμσάι μας αρνήθηκε τη βίαιη κάθαρση. «Η σκηνή προς το τέλος της ταινίας, όπου πηγαίνει στο αρχοντικό του κυβερνήτη περιμένοντας απαντήσεις και βρίσκει τον άντρα νεκρό, οπότε δεν μπορεί να ικανοποιήσει τις επιθυμίες του… αυτή η σκηνή είναι μια σκηνή καθρέφτη τόσο για αυτόν όσο και για το κοινό», είπε ο Μπίνι. «Δεν είσαι ικανοποιημένος. Δεν παίρνετε ποτέ την ικανοποίηση να βλέπετε τη βία που νομίζετε ότι πρόκειται να δείτε ή να λάβετε τις απαντήσεις που πιστεύετε ότι θα λάβετε. Όλο αυτό το συναίσθημα είναι αυτό που σας κρατά να παρακολουθείτε την ταινία… συνεχίζετε να παρακολουθείτε γιατί περιμένετε κάποιο είδος ικανοποίησης που δεν θα συμβεί ποτέ. '
Ωσπου Δεν ήσουν ποτέ πραγματικά εδώ τελειώνει, ο Joe είναι ακόμα σπασμένος άνθρωπος. Έχει διασώσει τη Νίνα και προσφέρει μια ψιλή ελπίδα. «Είναι μια όμορφη μέρα», λέει, κοιτάζοντας τον ήλιο. Ο Joe συμφωνεί ότι είναι, πράγματι, μια όμορφη μέρα. Αλλά υπάρχει η παρατεταμένη αίσθηση ότι ενώ ο αριθμός των σωμάτων έχει αυξηθεί και ενώ η Νίνα είναι ασφαλής, προς το παρόν, υπάρχει ακόμα ημιτελής επιχείρηση που κρύβεται. Αργός. Περιμένοντας μια στιγμή που δεν θα έρθει ποτέ.
Ίσως πιστεύετε ότι αυτό είναι όλο το αποτέλεσμα της συνεχούς κοπής. Όπου κάπου, υπάρχει μια περικοπή τριών ωρών Δεν ήσουν ποτέ πραγματικά εδώ που προσθέτει ξανά όλα τα κομμάτια που λείπουν. Αλλά αυτό δεν ισχύει. «Δεν υπήρξε ποτέ μεγάλη περικοπή της ταινίας», είπε η Μπίνι. 'Απλώς δεν το υποστήριζε - δεν χρειάστηκε να το υποστηρίξω. Αλλά αυτό που είναι υπέροχο για τις ταινίες της Lynne είναι, σε αντίθεση με ορισμένους κινηματογραφιστές, η σειρά των εικόνων έχει ουσιαστική σημασία. Η διαφορά μεταξύ 'βάζει το ποτήρι γάλα τώρα' σε αντίθεση με 'βάζει το ποτήρι γάλα κάτω' είναι τεράστια. Ποτέ δεν αισθανθήκαμε ότι έπρεπε να το κάνουμε μικρότερο. Απλώς έπρεπε να το κάνουμε σωστό, και έτσι κάναμε στο τελευταίο σκέλος του. '
Τι κάνει Δεν ήσουν ποτέ πραγματικά εδώ μια από τις καλύτερες ταινίες της χρονιάς δεν είναι αυτό που μας δείχνει, αλλά αυτό που δεν μας δείχνει. Εδώ είναι μια ταινία που έχει το θάρρος να μας εμπιστευτεί να συμπληρώσουμε τα κενά για να διαμορφώσουμε την ιστορία σε σχήμα μόνη μας. Είναι σπάνιο να βλέπεις μια ταινία να έχει τέτοια πίστη στο κοινό της. Και αξίζει να γιορτάσουμε. Αυτή η προσέγγιση είναι επίσης ένας έξυπνος τρόπος για να μας βάλει στον σπασμένο κεντρικό χώρο του Joe. Το μυαλό του Τζο συχνά κολυμπά με τοξικότητα, οι σκέψεις του γκρεμίζονται και η ιστορία ξετυλίγεται.
Σε λιγότερο ικανά χέρια, Δεν ήσουν ποτέ πραγματικά εδώ Η σκόπιμα ασαφής αφήγηση μπορεί να είναι αδυναμία. Θα μπορούσε ακόμη και να συναντηθεί ως ενοχλητικό. Ωστόσο, δεν κάνει ποτέ εδώ. Μας δίνουν όλα τα κομμάτια που χρειαζόμαστε για να βάλουμε μαζί ένα παζλ. Μπορεί να μην μας αρέσει αυτό που βλέπουμε όταν συναρμολογείται επιτέλους αυτό το παζλ, αλλά ωστόσο συναρμολογείται. Με αυτή την έννοια, Δεν ήσουν ποτέ πραγματικά εδώ είναι η οπτική αφήγηση στα καλύτερα. Δεν απαιτούνται μεγάλες ομιλίες, καμία εκτενή έκθεση, δεν απαιτείται διάλογος για τη μετάβαση από το σημείο Α στο σημείο Β. Αντ 'αυτού, ο Ράμσεϊ βασίζεται στον θεατή για να κάνει το ταξίδι μόνοι του. Για να ακολουθήσετε τον Joe κάτω από σκοτεινά, επικίνδυνα σοκάκια και να δείτε πού οδηγεί όλα.
