Οταν είδα Είμαι μητέρα στο Sundance νωρίτερα φέτος, ήμουν φυσητό από την αξιοπιστία του ρομπότ της ταινίας sci-fi. Έτσι πήδηξα στην ευκαιρία να μιλήσω με τον σκηνοθέτη Grant Sputore (ο οποίος έχει επίσης πίστωση «ιστορία από») και να τον ρωτήσει για το πώς αυτός και η ομάδα του έφεραν στη ζωή τη «Μητέρα», Ρόουζ Μπέρν ως η φωνή αυτού του χαρακτήρα, πώς η ιστορία εξελίχθηκε με την πάροδο του χρόνου, τα μελλοντικά του σχέδια δημιουργίας ταινιών και πολλά άλλα.
Είμαι μητέρα είναι στη μεγάλη παράδοση των ταινιών που χρησιμοποιούν την επιστημονική φαντασία ως σκάφος για να κάνουν μεγάλες ερωτήσεις σχετικά με την ηθική. Μπορείτε να μιλήσετε λίγο για αυτό;
Ναι, εμπνεύστηκα πάντα και από τις περισσότερες θαυμαστές ταινίες που σε χτύπησαν στην καρδιά και στο κεφάλι με ίσους όρους, και αυτό σίγουρα έπρεπε να κάνουμε σε αυτήν την ταινία. Ήθελα να φύγουν οι άνθρωποι έχοντας μια ικανοποιητική συναισθηματική εμπειρία, αλλά με κάποιες ερωτήσεις να μασάω και να μιλάμε με φίλους.
κορίτσι στο σπόιλερ ταινιών τρένου
Φαντάζομαι ότι θα υπάρχουν πολλά κομμάτια γραμμένα για την Κλάρα Ρουγκάαρντ γιατί είναι πραγματικά υπέροχη σε αυτήν την ταινία, αλλά πες μου για το να κάνω την Rose Byrne ως τη φωνή της Μητέρας.
Ήταν ένα πολύ δύσκολο πράγμα να προσπαθήσεις να βρεις μια φωνή που είχε τη στιλβωτική ουσία που θα μπορούσες να πιστέψεις ότι θα είχε επιλεγεί από μια μεγαλοεπιχείρηση για να είναι η φωνή αυτού του συστήματος. Αν σκέφτεστε πράγματα όπως το Siri, είναι μια απίστευτα ηχηρή φωνή, οπότε προσπαθείτε να βρείτε μια ηθοποιό που είχε αυτό το επίπεδο ηρεμίας και αυτοπεποίθησης και χαρίσματος και ηρεμίας, αλλά ακόμα μέσω αυτού θα μπορούσε να προβάλει φροντίδα και αγάπη, στοργή και κίνδυνο και μια πραγματικά αποχρωματισμένη απόδοση, καταλήγετε με μια αρκετά σύντομη λίστα. Η Rose ήταν στην κορυφή αυτής της λίστας μόλις περάσαμε από αυτήν την άσκηση.
Αυτό είναι το πρώτο σας χαρακτηριστικό και οι Rose και Hilary Swank είναι και οι δύο βετεράνοι ηθοποιοί που έχουν πάει σε έναν τόνο διαφορετικών τύπων ταινιών, αλλά δεν νομίζω ότι η Rose έχει κάνει κάτι τέτοιο στο παρελθόν. Τι είδους ερωτήσεις είχε για εσάς και πώς ήταν η εργασιακή σας σχέση μαζί της;
Το όφελος για το cast του Rose ήταν ότι το κάναμε μετά την παραγωγή. Έτσι πρέπει να της δείξουμε την ταινία. Δεν υπήρχε το ίδιο άλμα πίστης που έπρεπε να κάνει η Χίλαρυ για να έρθει μαζί μας σε αυτό το ταξίδι και να πιστέψει ότι θα μπορούσαμε να μετατρέψουμε την ιστορία. Οπότε η Rose έβλεπε την τελική ταινία και βασικά την είδε και σκέφτηκε: «Ναι, αυτό ακούγεται υπέροχο! Είναι σαν εντός έδρας. Πρέπει να πάω σε ένα στούντιο ηχογράφησης και να περάσω τέσσερις μέρες σε κλιματιζόμενη άνεση και να δημιουργήσω αυτόν τον χαρακτήρα και να γίνω μέρος μιας δροσερής ταινίας. «Δεν υπήρχε πάρα πολύ πειστική ανάγκη, ευτυχώς.
Πρέπει να σας ρωτήσω για τη Μητέρα, που νομίζω ότι μπαίνει αμέσως στο πάνθεον των πανέμορφων ρομπότ ταινιών όλων των εποχών. Πες μου για το σχεδιασμό αυτού του χαρακτήρα και τη λήψη της απόφασης να βάλεις τον [ηθοποιό] Luke Hawker σε ένα κοστούμι για αυτόν.
Ευχαριστώ φίλε. Είναι κάτι που λαμβάνουμε υπόψη όταν δημιουργούμε μια ταινία: αυτή είναι μια απίστευτη ευκαιρία να πούμε μια ιστορία. Τόσοι πολλοί κινηματογραφιστές που είναι πιο ταλαντούχοι από εμένα, υπό τις περιστάσεις, ίσως να μην μπορέσουν ποτέ να φτιάξουν την ταινία τους, οπότε αν πρόκειται να πάρετε αυτή την ευκαιρία στο ρόπαλο, προσπαθήστε πραγματικά να χτυπήσετε στο σπίτι. Είτε το κάναμε είτε όχι, το να γνωρίζουμε ότι κάναμε σε μερικούς ανθρώπους είναι πραγματικά ικανοποιητικό, γιατί ήταν σίγουρα αυτό που προσπαθούσαμε να κάνουμε.
θα υπάρξει μια άλλη ταινία kingman
Όσον αφορά το πώς πετύχαμε τη Μητέρα, το κάναμε στην πράξη ήταν πάντα από την αρχή. Το να κάνεις τη Μητέρα να μοιάζει με ρομπότ και όχι με Android ήταν πάντα από την αρχή. Υπάρχει μια τέτοια παράδοση απίστευτων ρομπότ ταινιών, αλλά στις περισσότερες περιπτώσεις, είναι ταινίες Android. Εν μέρει επειδή είναι φθηνότερο να ρίχνεις έναν ηθοποιό και να ζητάς από το κοινό να φανταστεί ότι το εσωτερικό τους είναι κατασκευασμένο από γρανάζια και σύρματα παρά όργανα και σάρκα. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο αυτό το έδαφος εξερευνήθηκε τόσο καλά, αλλά και μόνο επειδή μου αρέσει αυτό το είδος της κινηματογραφικής ταινίας και μπορείτε να κάνετε μια διαφορετική σειρά ερωτήσεων. Έτσι, κάνοντας αυτό ουσιαστικά σήμαινε ότι κάθε κινηματογράφηση σε πρώτο πλάνο υπήρχε στην κάμερα και ήταν πραγματική και άμεση και δεν απαιτείται φαντασία εκ μέρους μου ή εκ μέρους οποιουδήποτε εργαζόταν στο έργο. Ήταν εκεί. Εάν το κάναμε CG, τότε ο κίνδυνος είναι ότι αν είχαμε πέσει λίγο από το σημάδι, τραβήξατε το κοινό από την ταινία αμέσως.
Ήθελα λοιπόν να το κάνω πρακτικό γι 'αυτόν τον λόγο, και επίσης να γιορτάσω την παράδοση της κινηματογραφικής ταινίας που μεγάλωσα παρακολουθώντας, αν είναι οι δεινόσαυροι Τζουράσικ Παρκ , ή το T-100 in Τελειωτής , ή το Predator στο Αρπακτικό ή RoboCop RoboCop . Η πρακτική δημιουργία ταινιών που βρίσκεται στο επίκεντρο αυτών των ιστοριών διατηρείται ακόμη και σήμερα, και υπάρχει κάτι πραγματικά ικανοποιητικό και δελεαστικό για αυτόν τον τύπο δημιουργίας ταινιών που, με την ευκαιρία, ήμουν ευτυχής που πήγαινα εκείνη τη διαδρομή.
Τι είδους έμπνευση πήρες όσον αφορά αυτόν τον σχεδιασμό χαρακτήρων; Παρακολουθήσατε ταινίες σαν Τοίχος-Ε όσον αφορά την καταγραφή της συναισθηματικότητας ενός χαρακτήρα ρομπότ;
Ήταν μια τόσο επική διαδικασία που χωρίστηκε σε τόσα διαφορετικά τμήματα που αντιμετωπίζαμε κάθε πρόκληση. Νομίζω ότι σε μεγάλο βαθμό ο σχεδιασμός της Μητέρας βασίζεται στα ρομπότ του πραγματικού κόσμου που βγαίνουν από την Boston Dynamics, και ο Atlas ειδικότερα είναι ένα ρομπότ που εξετάσαμε πολύ προσεκτικά. Αλλά τότε όταν καταλήξαμε στο σχεδιασμό του προσώπου της Μητέρας, ήξερα ότι ήθελα να είμαι σε θέση να δημιουργήσω μια δυναμική παράσταση που το κοινό θα μπορούσε να παρακολουθήσει, να παρακολουθήσει και να ερευνήσει και να ρωτήσει. Αλλά δεν ήθελα επίσης να είναι μια προφανής σύνδεση με το ανθρώπινο πρόσωπο που όλοι έχουμε συνηθίσει να βλέπουμε. Δεν ήθελα η μητέρα να έχει φρύδια και χαμόγελο και δύο μάτια - ήθελα να απαιτείται κάποιο επίπεδο ερμηνείας. Ήταν μια τεράστια διαδικασία για να φτάσουμε στο αποτέλεσμα που κάναμε, και ναι, κοιτάξαμε σίγουρα το Wall-E και κοιτάξαμε το Chappie και κοιτάξαμε όλα τα διαφορετικά ρομπότ που ήρθαν πριν από εμάς για να μάθουμε πώς έχουν κάνει συγκίνηση με πρόσωπο. Όλα είναι καινοτόμα και πραγματικά εντυπωσιακά, και για μεγάλο χρονικό διάστημα, αισθανθήκαμε ότι, «Ου, δεν υπάρχει τίποτα νέο που μπορούμε να φέρουμε σε αυτό.» Αλλά στο τέλος, μιλήσαμε για το σχέδιο με το οποίο καταλήξαμε τελικά, και αισθανθήκαμε, «Φου, το καρφώσαμε. Ποιο είναι το επόμενο πρόβλημα; »
Αναφέρατε το Boston Dynamics και έχω δει μερικά από αυτά τα βίντεο που έχουν γίνει viral τα ρομπότ να κάνουν τρελά και, ειλικρινά, μερικά τρομακτικά πράγματα. Αυτή η ταινία μου θύμισε σίγουρα αυτό. Αυτά τα πλάνα της Μητέρας που έσπευσαν στους διαδρόμους ήταν εξαιρετικά ανησυχητικά για μένα.
ο μύθος των γαλαξιακών ηρώων επαναδημιουργήθηκε
Μια αστεία ιστορία γι 'αυτό είναι όταν κοιτάζαμε αυτά τα βίντεο αναφοράς του Atlas online όταν κάναμε τις έννοιες της Μητέρας, μόνο τα σχέδια, ο Άτλας ήταν ακριβώς αυτό το αξιολάτρευτο ρομπότ που σκοντάφτει στο δάσος που μόλις μπορούσε να διατηρήσει την ισορροπία του. Ήταν πραγματικά εντυπωσιακό που κατάφερε να πλοηγηθεί ακόμη και στον κόσμο για πρώτη φορά και να μην πέσει όλη την ώρα. Αλλά δεν έκανε σχεδόν το μπαλέτο και τις πιρουέτες και μας έπληξε με την ευκινησία του. Αλλά όταν ήμασταν σε σκηνή γυρίσματα της ταινίας, που ήταν σαν ένα χρόνο αργότερα, ο Λουκά ήρθε σε εμένα με το iPhone του και είπε: «Φίλε, είδατε αυτό που μόλις κυκλοφόρησε;» και ήταν ένα βίντεο του Άτλαντα πράξη αναστρέφει και parkour, βασικά. Επομένως, ήταν καταπληκτικό να παρακολουθούμε πόσο γρήγορα αναπτύχθηκε η ρομποτική τη στιγμή που φτιάχνουμε αυτήν την ταινία. Κινείται με ταχύτητα φωτός και πρόκειται να φτάσει πολύ γρήγορα.
Προειδοποίηση - Spoilers για Είμαι μητέρα εμπρός.
Θα κάνω μια μεγάλη προειδοποίηση για spoiler, ώστε να μπορείτε να μιλάτε ελεύθερα. Πώς εξελίχθηκε αυτή η ιστορία για εσάς και τον συν-συγγραφέα σας Michael Lloyd Green κατά τη διάρκεια της διαδικασίας συγγραφής; Για παράδειγμα, σκεφτήκατε ποτέ να μην αφήσετε το κοινό να δει έξω από την αποθήκη;
ποιος είναι η ηθοποιός του galadriel στον άρχοντα της σειράς δαχτυλιδιών
Υπήρξαν μερικά πράγματα που άλλαξαν από το πρώτο προσχέδιο στο τελευταίο. Το πιο αξιοσημείωτο πράγμα που άλλαξε ήταν στο πρώτο προσχέδιο, η κόρη είχε έναν αδελφό από την αρχή. Είχε λοιπόν έναν εμπιστοσύνη στον οποίο μπορούσε να απευθυνθεί και να συζητήσει τα προβλήματά της. Συνειδητοποιήσαμε πολύ γρήγορα ότι σε μια ιστορία που αφορά τουλάχιστον εν μέρει την απομόνωση και προσπαθούμε να βρούμε ποιος είσαι, θέτοντας τον κεντρικό μας χαρακτήρα και δεν τους δίνουμε κανέναν να στραφούν και να τους αφήσουμε κολλημένους ανάμεσα στις δύο δυνάμεις του χαρακτήρα της Χίλαρι Σουάνκ και της Μητέρας ο χαρακτήρας ήταν η πιο δραματική επιλογή. Αυτή ήταν ίσως η μεγαλύτερη αλλαγή.
Πάντα πηγαίναμε στον έξω κόσμο, αλλά αυτό που ήταν έξω ήταν διαφορετικό σε μερικά διαφορετικά σχέδια. Ήμασταν πραγματικά συνειδητοποιημένοι ότι δεν θέλαμε αυτό που ήταν έξω να αισθανόμαστε σαν κάτι που είχαμε ξαναδεί. Υπήρχε λοιπόν μια έκδοση όπου ήταν και λίγο Τρελ Μαξ -Έτσι, γυρίσαμε την πλάτη μας σε αυτό. Υπήρχε μια έκδοση όπου πήγαμε έξω και ήταν επίσης λίγο Είμαι θρύλος με ένα αστικό περιβάλλον που ανακτάται από τη φύση και αισθανθήκαμε, εντάξει, το έχουμε ξαναδεί. Τελικά εγκαταστήσαμε την εκδοχή που ακολουθήσαμε, που ήταν όταν εισήχθη η ιδέα ότι η Μητέρα ξεκινά βασικά τον πλανήτη. Η ιδέα ότι ήρθαμε έξω και ο κόσμος έχει καταστραφεί και καταστραφεί, αλλά η μητέρα προσπαθεί βασικά να την ξαναχτίσει.
Αυτό οδηγεί πολύ καλά στην επόμενη ερώτησή μου, που είναι που γυρίσατε αυτές τις εξωτερικές σκηνές; Και πώς ήταν διαφορετική αυτή η εμπειρία για εσάς σε σύγκριση με αυτό που υποθέτω ότι ήταν διαφορετικά ένα υγιές σκηνικό περιβάλλον όπου θα μπορούσατε να ελέγχετε κάθε πτυχή της λήψης;
(γέλια) Τα εξωτερικά πυροβολήθηκαν στο Ώκλαντ της Νέας Ζηλανδίας, η οποία ήταν μια μάχη που έπρεπε να πολεμήσω με την παραγωγή γιατί δεν ήταν πουθενά όπου γυρίσαμε τα σκηνικά. Αλλά τελικά ήταν αυτό που ήταν καλύτερο για την ταινία, εν μέρει γιατί αν είχαμε γυρίσει αυτές τις σκηνές στα φυσικά τοπία που ήταν στη διάθεσή μας στη Νότια Αυστραλία, θα καταλήγατε με μια αισθητική που ήταν πραγματικά παρόμοια με Τρελ Μαξ : κίτρινη βρωμιά, φωτεινοί γαλάζιοι ουρανοί, πράγματα που ένιωσα ότι ήταν κάτι αναμενόμενο από μια ιστορία επιστημονικής φαντασίας, ειδικά αν κάποιος ήξερε ότι βγαίνει από την Αυστραλία. Γι 'αυτό ήθελα πραγματικά να πιέσω για κάτι που ήταν ξεχωριστό και πρωτότυπο και όχι η πρώτη και προφανής επιλογή, λαμβάνοντας υπόψη τις επιλογές που είχαμε. Και μόλις το εξήγησα στους ανθρώπους, μπήκαν στο πλοίο, και μόλις τους δείξαμε φωτογραφίες τοποθεσίας, ήταν εύκολο να δούμε ότι επρόκειτο να πάρουμε πολύ αξία από το να πάμε εκεί.
Και δεν κάνεις λάθος. Η διαδικασία λήψης σε εξωτερικούς χώρους σε τοποθεσία είναι απίστευτα διαφορετική από τη δουλειά όταν βρίσκεστε στην πολυτέλεια ενός κλιματιζόμενου στούντιο. Αντιμετωπίζετε τον καιρό, τον ήλιο που δύει πάνω σας και όχι αρκετές ώρες της ημέρας. Αντιμετωπίζαμε την παλίρροια που έμπαινε και ξεπλύναμε τη συγκεκριμένη ρύθμιση για την οποία είχαμε περάσει τριάντα λεπτά για την προετοιμασία. Ήταν μια πρόκληση. Η σκηνή όπου η Κλάρα είναι στην παραλία κοιτάζοντας τον ορίζοντα και κλίνει σε ένα κορμό; Έπρεπε να συνεχίσουμε να κινούμαστε μέχρι την ακτογραμμή καθώς η παλίρροια συνέχιζε να μπαίνει. Είχαμε παιδιά από την κάμερα να σκάβουν χαρακώματα, προσπαθώντας να εκτρέψουν τα κύματα καθώς έρχονταν, ώστε να μην χτυπήσουν την Κλάρα και να φύγουν από την πλευρά .
Για να κάνουμε μια ελαφριά εφαπτομενική απενεργοποίηση στο πλάι, ο Μιχαήλ και εγώ είχαμε δουλέψει μαζί σε ένα άλλο έργο πριν Είμαι μητέρα αυτό ήταν δυτικό για το οποίο ήμασταν πολύ παθιασμένοι και αγαπήσαμε, αλλά δεν συνέβη για πολλούς λόγους. Ήμασταν πραγματικά λυπημένοι γι 'αυτό, αλλά στο τέλος λειτούργησε για το καλύτερο, γιατί η μητέρα του γεννήθηκε από αυτή τη διαδικασία και εκείνο το κακό και η ταινία δεν τελικά έγινε. Αλλά γύρισα σε αυτόν σε ένα σημείο όταν γυρίζαμε την ταινία με την κλιματιζόμενη άνεση μιας ηχητικής σκηνής και είπα, «Άνθρωπος, χαίρομαι που δεν είμαστε στα εσωτερικά άλογα που αγωνίζονται» και ασχολούμαστε με τον ήλιο ρύθμιση και ο θάμνος πετάει έξω στη Δυτική Αυστραλία. Έτσι η ζωή θα σας εκπλήξει, αλλά αν διατηρήσετε την πίστη, μερικές φορές λειτουργεί για το καλύτερο.
στενές συναντήσεις του remake τρίτου είδους
Πες μου για την απόφαση να κάνεις το κοινό να δουλέψει λίγο για να συγκεντρώσει όλα τα κομμάτια της ιστορίας, ειδικά στο τέλος.
Μου αρέσουν πολύ οι ταινίες που σε απομακρύνουν να σκέφτονται, που δεν σου δίνουν όλα τακτοποιημένα με τόξο. Αυτές, για μένα, είναι οι ταινίες που μένουν μαζί σας, που πηγαίνετε μακριά και μιλάτε με τους φίλους σας και για τις οποίες διατυπώνετε διαφορετικές θεωρίες και επιστρέφετε και επισκέπτεστε ξανά. Βρίσκω αυτό το είδος δημιουργίας ταινιών τις πιο ευχάριστες εμπειρίες όταν πηγαίνετε στον κινηματογράφο. Νομίζω λοιπόν ότι ήταν αναπόφευκτο η πρώτη μου ταινία, τουλάχιστον, να ήταν σε αυτήν την παράδοση.
Λοιπόν, αυτή είναι μια κόλαση μιας τηλεφωνικής κάρτας. Τι ακολουθήσατε στη συνέχεια;
Ήμουν πολύ τυχερός. Υπήρξε ένα απίστευτο ενδιαφέρον από το πίσω μέρος της ταινίας που παίζει στο Sundance και παραλήφθηκε από το Netflix. Γι 'αυτό και ο Μάικλ δουλεύουμε πραγματικά σε ένα πρωτότυπο έργο επιστημονικής φαντασίας σε ένα στούντιο για το οποίο δεν μπορώ να πω πολλά για αυτό το λεπτό, αλλά σίγουρα ελπίζουμε να γίνει κάτι συναρπαστικό. Και παίρνουμε πολλές άλλες συναντήσεις και πού οδηγούν, ποιος ξέρει;
Θεωρείτε τον εαυτό σας ως σκηνοθέτη sci-fi; Είναι ένα είδος που ανυπομονείτε να εξερευνήσετε πολλές πτυχές κατά τη διάρκεια της καριέρας σας, ή βλέπετε τον εαυτό σας ως κάποιον που είναι πρόθυμος να πηδήξει σε πολλά είδη ανάλογα με το τι σας χτυπά αυτή τη στιγμή;
Το Sci-fi ήταν το αγαπημένο μου είδος για όσο μπορώ να το θυμάμαι, οπότε χαίρομαι που συνεχίζω να παίζω σε αυτό το sandbox για λίγο περισσότερο. Νομίζω ότι υπάρχει το περιθώριο να πούμε ιστορίες σε αυτό το μέσο που δεν μπορείτε να κάνετε σε κανένα άλλο είδος. Είμαι χαρούμενος που παίζω για λίγο περισσότερο, σίγουρα - για πολλά ακόμη χρόνια, στην πραγματικότητα. Εννοώ, αυτό που θα με εμπνεύσει δέκα χρόνια από τώρα είναι λίγο δύσκολο να το πω, αλλά δεδομένου του γεγονότος ότι μου άρεσε η sci-fi από την αρχή της παρακολούθησής μου ταινιών, νομίζω ότι είναι αναπόφευκτο να τραβηχτώ σε αυτό για πολύ καιρό ακόμη.
Φοβερός. Ανυπομονώ να δω αυτό που έρχεστε και συγχαρητήρια ξανά για αυτήν την ταινία.
***
Είμαι μητέρα κάνει ροή στο Netflix.
