Πώς έγινε αυτό: Μια συνομιλία με τον συγγραφέα «Streets of Fire» Larry Gross - / Film

Hokker Film Om Te Sjen?
 

προφορική ιστορία δρόμων της φωτιάς



Το 1982, μια κωμωδία δράσης ονομάζεται 48 ώρες . πήρε τον κόσμο από καταιγίδα. Όχι μόνο τερμάτισε έβδομος στο box office εκείνο το έτος, αλλά ξεκίνησε επίσης την καριέρα της ταινίας του Eddie Murphy και δημιούργησε πολλές απομιμήσεις αστυνομικών. Αν και μια πραγματική συνέχεια 48 ώρες. δεν θα έρθει μέχρι το 1990, μια συνέχεια των ειδών βγήκε δύο χρόνια αργότερα: Δρόμοι της φωτιάς .

Για να καταλάβετε πώς Δρόμοι της φωτιάς ήρθε να είναι (και η σχέση του με 48 ώρες. , Κάθισα με συνάδελφο Λάρι Γκρος για να συζητήσουμε την προέλευση της ταινίας - και την δική του.



δρόμους της φωτιάς

Προφορική Ιστορία Streets Of Fire

Πώς έγινε αυτό είναι ένα σύντροφο στο podcast Πώς έγινε αυτό με Paul Scheer, Jason Mantzoukas και Ιούνιος Diane Raphael που εστιάζει στις ταινίες. Αυτό το κανονικό χαρακτηριστικό γράφτηκε από Blake J. Harris , ποιος μπορεί να γνωρίζετε ως συγγραφέας του το βιβλίο Πόλεμοι κονσόλας , σύντομα να γίνει κινηματογραφική ταινία παράγεται από Seth Rogen και Έβαν Γκόλντμπεργκ . Μπορείτε να ακούσετε το Δρόμοι της φωτιάς έκδοση του podcast HDTGM εδώ .

Σύνοψη: Βρισκόμενοι σε ένα τοπίο ανακάλυψης rock & roll, ένας μισθοφόρος προσπαθεί να σώσει την πρώην φίλη του μετά την απαγωγή του από μια φαύλη συμμορία.

oogie boogie ο εφιάλτης πριν από τα Χριστούγεννα

Ετικέτα: Μια Rock & Roll Fable

δρόμους της φωτιάς

Μέρος 1: Ο μπάρμαν και ο οδηγός

Larry Gross: Όλα ξεκίνησαν για μένα όταν ήμουν 12 ετών. Πήγα να επισκεφτώ τον μπαμπά μου στη Νέα Υόρκη, δούλεψε στο Midtown και όταν έφτασα εκεί δεν ήξερε τι να κάνει μαζί μου. Έτσι με έστειλε στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης. Και όταν έφτασα εκεί, έκαναν προβολή Βόρεια από βορειοδυτικά . Έχω μια σπλαχνική, νευρολογική μνήμη του ενθουσιασμού αυτής της ταινίας. Η αγωνία αυτής της ταινίας και η διασκέδαση αυτής της ταινίας. Μετά από αυτό, άρχισα να πηγαίνω μόνος μου στην πόλη σε τακτική βάση και συνέβη με μια έκρηξη στο Μανχάταν με θέατρα αναβίωσης.

Μπλέικ Χάρις: Θα πας μόνος ή είχες φίλους με παρόμοια ενδιαφέροντα;

Larry Gross: Περιστασιακά, θα έφερνα μαζί τους γονείς μου, αλλά γενικά αυτές ήταν πολύ μοναχικές εμπειρίες για μένα. Οι άνθρωποι έχουν διαφορετικές κοινωνιολογικές συνήθειες ή όνειρα, και το κοινωνιολογικό μου όνειρο, όπως ήταν, ήταν να είμαι γύρω από τους ηλικιωμένους. Έπαιζα μπάσκετ με ηλικιωμένους όταν ήμουν παιδί. Ήμουν κάπως ένα ήπιο θαύμα στο μπάσκετ, αλλά καθώς μεγάλωσα, υπέβαλα στο σύνδρομο 'Οι λευκοί άντρες δεν μπορούν να πηδήξουν' και απέτυχα να αναπτυχθώ. Μετά από αυτό, οι ταινίες ανέλαβαν πλήρως για μένα.

Μπλέικ Χάρις: Ως θεατής ή σκεφτόσασταν να φτιάξετε μόνοι σας ταινίες;

Larry Gross: Λοιπόν, η πρώτη ιδέα στο μυαλό μου ήταν ότι ήθελα να αποχωρήσω ως αρχή στις ταινίες. Και νωρίς, έμαθα για τους κινηματογράφους που είχαν γίνει κινηματογραφιστές. Έτσι, η ιδέα φυτεύτηκε νωρίς ότι θα γινόμουν ένας από αυτούς τους τύπους. Είχα χαρτογραφηθεί αυτό το πράγμα που θα γινόμουν ένας σπουδαίος σκηνοθέτης όπως ήταν εκείνοι οι κριτικοί. Θα έπαιρνα τις γνώσεις μου για την ιστορία του κινηματογράφου και θα γίνομαι σπουδαίος σκηνοθέτης, όπως έκαναν.

Έχοντας αυτό το μυαλό, ο Γκρος είδε όσο το δυνατόν περισσότερες ταινίες κατά την εφηβεία του και στη συνέχεια, στο κολέγιο, άρχισε να γράφει σενάρια με έναν φίλο.

Larry Gross: Κατά τα πρώτα δύο χρόνια μετά το κολέγιο, δεν ήξερα πραγματικά να κάνω τη μετάβαση. Το Λ.Α. ήταν πάντα ένα μακρινό σχέδιο. Και τότε αυτό που συνέβη στην περίπτωσή μου ήταν τρία πράγματα που συνέβησαν ταυτόχρονα: 1) Είχα μια δυστυχισμένη ερωτική σχέση 2) ​​Είχα ένα πολύ οδυνηρό χωρισμό με τον σύντροφό μου 3) ο αδερφός μου πήρε δουλειά ανάπτυξης δυτικά, στην τηλεόραση, για ABC. Και με βοήθησε να βρω δουλειά εκεί έξω.

Η δουλειά συνεπαγόταν εργασία για έναν βρετανό τηλεοπτικό σκηνοθέτη, τον David Greene, ο οποίος προερχόταν από δύο ιστορικά υψηλής ποιότητας miniseries: Ρίζες και Πλούσιος άνθρωπος, φτωχός . Ενώ εργαζόταν ή Greene, ο Gross συνέχισε επίσης να γράφει σενάρια σε συγκεκριμένες προδιαγραφές.

Larry Gross: Κλήθηκε το σενάριο που με έκανε να συναντηθώ Ο μπάρμαν , και ήταν πραγματικά σαν μια επίπεδη απομίμηση του Walter Hill's Ο οδηγός , κατά μια έννοια. Αυτό το σενάριο έφτασε να έχει έναν σκηνοθέτη: Ted Kotcheff. Και μέσω αυτού, για διάφορους λόγους που είχαν να κάνουν με την απεργία των συγγραφέων το 1982, ο Kotcheff μου ζήτησε να ξαναγράψω ένα σενάριο για αυτόν που ήταν σε παραγωγή: Διαχωρισμός εικόνας . Αυτό ήταν πολύ μεγάλο για μένα. Ήταν μια πραγματική ταινία με πραγματικό καστ και γυρίστηκε. Και χρειάστηκαν πολλές αναθεωρήσεις σκηνών. Έτσι πήγα στην τοποθεσία και συνεργάστηκα μαζί τους. Και παρόλο που η ταινία δεν είχε σχεδόν καμία κυκλοφορία, οδήγησε τότε στον Τεντ να με προσλάβει να κάνω μια παρόμοια επανεγγραφή παραγωγής για πολλά περισσότερα χρήματα στην επόμενη ταινία που έκανε. Η οποία ήταν Πρώτο αίμα (η πρώτη ταινία Rambo).

Μπλέικ Χάρις: Χα, ωραία!

Larry Gross: Το θέμα είναι ότι αυτοί οι δύο ξαναγράφουν σε πραγματικές ταινίες, το γεγονός τους, πήραν το όνομά μου. Και εκείνη την εποχή, από μια σειρά κοινωνικών ατυχημάτων, πήγα για δείπνο με τον Walter Hill. Και γίναμε φίλοι. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, συζητήσαμε ταινίες, συζητήσαμε την πολιτική και συζητήσαμε τις γυναίκες, αλλά δεν συζητήσαμε ποτέ για το έργο. Σίγουρα το έκανα ξεκάθαρα ξεκάθαρο ότι γνώριζα καλά τις ταινίες του και έδειξα ότι ήμουν θαυμαστής, αλλά δεν έθεσα ποτέ το ζήτημα της δουλειάς του.

Μπλέικ Χάρις: Και τι συνέβαινε στην καριέρα του Γουόλτερ εκείνη την εποχή;

Larry Gross: Ήταν μια μοναδική περίοδος απογοήτευσης, σχετικά μιλώντας. Είχε κάποια επιτυχία, αλλά τότε είχε μια σειρά αποτυχιών. Και υπήρχε επίσης το σκάνδαλο γύρω Οι πολεμιστές οποιαδήποτε επιτυχία είχε καλυφθεί από τις δολοφονίες στα θέατρα. Υπήρχε λοιπόν αυτό, καθώς και η μη εμπορική επιτυχία του Νότια άνεση και Long Riders και το γεγονός ότι υπήρξε απεργία συγγραφέα. Όλα αυτά σήμαινε ότι ο Walter δεν είχε δουλέψει για λίγο. Δηλαδή ένα χρόνο περίπου. Και αυτό που συνέβη ήταν η απεργία και τα στούντιο δεν είχαν πολλά έτοιμα σενάρια. Έτσι, αυτός ο έξυπνος συνάδελφος, ο Λάρι Γκόρντον, ξεσκονίζει ένα σενάριο που είχε κλείσει γύρω από την ανάπτυξη και το έδωσε πράσινο στο Paramount με τον φίλο του Michael Eisner. Και αυτό το σενάριο ήταν 48 ώρες .

48 ώρες

Μέρος 2: 48

Larry Gross: 48 ώρες. ήταν σε εξέλιξη για το μεγαλύτερο μέρος της δεκαετίας του '70. Είχε ξαναγραφεί 9 ή 10 διαφορετικές φορές, ποτέ σε κανέναν απόλυτα ικανοποιημένο. Και η ιδέα του Λάρι Γκόρντον ήταν να το αναθεωρήσει σύμφωνα με τις γραμμές της ασπρόμαυρης ιστορίας. Αυτό ήταν κατά τη στιγμή της ανάβασης του Richard Pryor. Και βασικά όλοι στην πόλη ονειρεύονταν να αναπτύξουν την επόμενη ταινία Richard Pryor. Ήταν ζεστός και ήταν δροσερός και ήταν νέος. Εννοώ, η αγριότητα του ενθουσιασμού των ανθρώπων για τον Richard Pryor εκείνη την εποχή ήταν πραγματικά καταπληκτικό. Διέσχισε αυτό το εμπόδιο σε καλλιτεχνικό και εμπορικό ταυτόχρονα.

Μπλέικ Χάρις: Έτσι το σχέδιο ήταν να ξαναγράψουμε 48 ώρες. έχοντας κατά νου τον Pryor;

Larry Gross: Ακριβώς. Και ο Walter επρόκειτο να κάνει ένα προσχέδιο όταν ανακάλυψαν ότι το Pryor δεν θα ήταν διαθέσιμο. Έτσι ήταν λίγο καθυστερημένος. Και τότε η φίλη του, που ήταν πράκτορας, είπε: «Έχω αυτόν τον πελάτη που ίσως πρέπει να σκεφτείτε». Ήταν ένας νεαρός άντρας, δεν έκανε ποτέ ταινία στο “Saturday Night Live”.

Μπλέικ Χάρις: Λοιπόν, έτσι συμμετείχε η Eddie Murphy.

Larry Gross: Με τον Eddie να επισυνάπτεται, ο Walter είχε ξεκινήσει ένα νέο προσχέδιο με τον Larry Gordon's second in command, έναν τύπο που ονομάζεται Joel Silver. Και ήθελαν να φέρουν έναν νέο συγγραφέα. Και εδώ είναι μια αστεία σύμπτωση. Ο Γουόλτερ κοίταξε και σκέφτηκε να με προτείνει στον Τζόελ, αλλά τότε ο Τζόελ πρότεινε το όνομά μου.

Μπλέικ Χάρις: Πώς το έκανε αυτό συμβεί?

Larry Gross: Λοιπόν, ο λόγος που μου πρότεινε ο Joel είναι ότι ο Joel είχε μόλις βγει από μερικούς μήνες όπου ήταν στο Polygram Pictures και είχαν κάνει τη μικρή ταινία που έγραψα ξανά για τον Ted Kotcheff. Και ήξερε ότι το έσωσα στο σετ. Έτσι, όταν ο Walter επρόκειτο να ανεβάσει το όνομά μου, ο Joel ανέβασε το όνομά μου. Έτσι, όταν ήμουν σε εξέλιξη, αυτή η ταινία προχωρούσε με πυρετό. Είχε ένα πράσινο φως και επρόκειτο να πάει στην παραγωγή παρά το ότι δεν είχε σενάριο που άρεσε σε όλους.

Μπλέικ Χάρις: Και γιατί ήταν αυτό; Χωρίς Pryor, γιατί το πυρετό πράσινο φως;

Larry Gross: Υπήρχαν μερικοί λόγοι. Το ένα ήταν ότι ο προϋπολογισμός της ταινίας ήταν σχετικά μικρός και, στην ουσία, ο Michael Eisner εμπιστεύτηκε τον Larry Gordon. Είχαν ένα κάπως παρόμοιο σύνολο περιστάσεων στη δημιουργία Οι πολεμιστές. Είχαν αρχίσει με ένα ημιτελές σενάριο και ο Walter είχε αυτοσχεδιάσει πολλά κατά τη διάρκεια της παραγωγής της ταινίας. Έτσι, ο Eisner εμπιστεύτηκε ότι, με τιμή, θα μπορούσαν να το κάνουν.

Μπλέικ Χάρις: Γκότκα. Και ποιο ήταν το άλλο;

Larry Gross: Σύμφωνα με τον Eisner, ως επικεφαλής της παραγωγής, ήταν ένας τύπος που ήταν εκείνη τη συγκεκριμένη στιγμή κάπως λιωμένος: ένας τύπος που είχε ένα διαβόητο πρόβλημα ναρκωτικών και δεν ταιριάζει με τον Eisner. Και αυτό το όνομα ήταν ο Don Simpson. Και λόγω του τι συνέβαινε με τον Simpson, αγνόησαν σχεδόν εμάς και το έργο μας. Έτσι, ως επί το πλείστον, μας άφησαν εντελώς χωρίς επίβλεψη να φτιάξουμε την ταινία που θέλαμε να φτιάξουμε. Μια ταινία που ξέραμε μόνο αόριστα τι ήταν. Είπα ότι γνωρίζαμε απλώς αόριστα τι ήταν με την έννοια ότι η πλοκή και η κατάσταση και οι συνθήκες δεν άλλαξαν ποτέ, αλλά αυτό που δεν γνωρίζαμε ήταν ποιος ήταν ο Eddie Murphy και ποια θα ήταν η αλληλεπίδραση του στην οθόνη με τον Nick Nolte και θα μπορούσε να είναι σαν.

Μπλέικ Χάρις: Και πώς ήταν ο Έντι; Αυτή η άγνωστη ποσότητα.

Larry Gross: Κατά τη διάρκεια των δύο πρώτων εβδομάδων παραγωγής, που ήταν η σύντομη λήψη θέσεων που κάναμε στο Σαν Φρανσίσκο, ο Έντι ήταν νευρικός, απροετοίμαστος και βασικά τρομερός. Δεν είναι αστείο. Στην πραγματικότητα, στο τέλος αυτών των δύο εβδομάδων, ο Paramount ήθελε να κλείσει την ταινία και να αναδιατυπωθεί.

Μπλέικ Χάρις: Ουαου.

Larry Gross: Αλλά ο Γουόλτερ αισθάνθηκε εξαιρετικά ταραγμένος και ταλαιπωρημένος από τις ανησυχίες του στούντιο. Ένιωσε ότι ήταν απολύτως απαραίτητο να αντέξει το έδαφος του και να μην αντικαταστήσει τον Eddie. Αυτό ήταν μέρος του λόγου για τον οποίο δεν πραγματοποιήθηκε αλλαγή. Αλλά επίσης, συνέβη κάτι άλλο. Εκεί στο Σαν Φρανσίσκο μαζί του, δουλεύοντας πάνω στο σενάριο, αρχίσαμε να νιώθουμε στο τέλος της ενδέκατης ή δωδέκατης ημέρας της παραγωγής ότι αρχίσαμε να βλέπουμε λάμψεις για κάτι καλύτερο.

Μπλέικ Χάρις: Και σε τι αποδίδετε αυτό;

Larry Gross: Μόλις καταλάβαμε ορισμένα πράγματα που δεν είχαμε καταλάβει αρχικά. Είδαμε ορισμένα πράγματα που ο Eddie δεν φαινόταν ικανό να κάνει (εκείνη την εποχή) και είδαμε άλλα πράγματα που φαινόταν ικανό να κάνει. Και όλα αυτά σε συνδυασμό με τον Walter λέγοντας στο στούντιο: «Ας τον κάνουμε ενεργό προπονητή και βεβαιωθείτε ότι πηγαίνει σπίτι κάθε βράδυ (και δεν κάνει πάρτι) έτσι ώστε να είναι ξύπνιος και έτοιμος, και σας υπόσχομαι ότι θα δουλέψει η ταινία. Και αν τον αντικαταστήσεις, θα πρέπει να με αντικαταστήσεις. ' Έτσι το στούντιο έριξε τα χέρια τους και είπε: Κάνε ό, τι θέλεις. Και ο Έντι γινόταν καλύτερος κάθε μέρα. Γνωρίζαμε ότι την επόμενη εβδομάδα θα ήταν εντάξει. Και μέρα με τη μέρα, μέρα με τη μέρα, έγινε όλο και καλύτερος.

Μπλέικ Χάρις: Τι σκέφτηκε ο Nick Nolte για τον Eddie; Αυτό τον απογοήτευσε καθόλου;

Larry Gross: Ήταν επαγγελματίας. Του άρεσε ο Eddie, και ο Eddie, για τη μεγάλη του πίστη, ήταν αμέσως δέος του Nick. Δεν θα τον ξεχάσω ποτέ λέγοντας: «Ο Νολτ σε κάνει να ενεργείς». Και αυτή είναι μια πολύ βαθιά δήλωση για ένα 20χρονο παιδί εκείνη την εποχή. Αυτό που κάνει ο άλλος άντρας στη σκηνή καθορίζει τι μπορεί και τι θα κάνει.

Μπλέικ Χάρις: Δεδομένου ότι, όπως αναφέρατε, το σενάριο ήταν ακόμα σε ροή, πώς άλλαξαν όλα αυτά - αν όχι καθόλου - πώς ξαναγράψατε το σενάριο;

Larry Gross: Αυτό που καταλάβαμε ήταν ότι υπήρχε μια φλέβα μεταξύ τους στην οποία θα μπορούσαμε να επικεντρωθούμε στο γράψιμο. Νωρίς, έκανα αυτήν την αναλογία με τον Walter σχετικά με το πώς πρέπει να γράψουμε τις σκηνές: Σκεφτείτε το ως μια κατάσταση άλματος σε ένα παιχνίδι μπάσκετ μεταξύ αυτών των δύο τύπων. Περπατούν στη σκηνή και ανταγωνίζονται για την μπάλα. Πρέπει να γράψουμε τις σκηνές σαν να ήταν αθλητικό γεγονός. Και εδώ ήταν ένα άλλο πράγμα: ο Eddie, που προερχόταν από το ζωντανό μέσο, ​​έπρεπε να βιώσει την παρούσα στιγμή. Αυτό που παρατήρησα ήταν ότι έγραψα διάφορες σκηνές όπου ο Reggie Hammond μίλησε για πράγματα που συνέβαιναν εκτός οθόνης ή είχαν συμβεί στο παρελθόν και η Eddie δεν τα πήγε καλά με αυτές τις γραμμές. Τους διάβασε καλά, αλλά δεν λειτούργησαν. Αλλά όταν ήταν αντιδρώντας στην κατάσταση, ή απαντώντας στην εχθρότητα του Νικ, άναψε. Είπαμε λοιπόν: Ας ξαναγράψουμε τα πάντα για να είναι αυτή τη στιγμή. Και ας μάθουμε επίσης τι θέλει να πει. Έτσι αυτοσχεδιάζει επίσης ένα τεράστιο ποσό.

Μπλέικ Χάρις: Τι σκέφτηκε το Paramount για όλα αυτά;

τι συμβαίνει στο τέλος της παραφυσικής δραστηριότητας 4

Larry Gross: Θυμάμαι, ίσως δύο εβδομάδες πριν από τη λήξη της παραγωγής, δείξαμε στο Paramount μια τραχιά περικοπή συναρμολογημένων ταινιών. Επέστρεψαν και είπαν: «Μας αρέσει [αστειευόμενα] πώς μπορούμε να επεξεργαστούμε τον Nick Nolte από την ταινία και να το κάνουμε απλώς μια ταινία Eddie Murphy;» Αυτή ήταν ίσως η μοναδική πιο ευχάριστη στιγμή της διαδικασίας με το Paramount, και αυτό οδήγησε στην πραγματικότητα Δρόμοι της φωτιάς ξεκινώντας.

Συνεχίστε να διαβάζετε Streets Of Fire Προφορική Ιστορία >>

Δημοφιλείς Αναρτήσεις