(Καλωσόρισες στο Κλήση ρόλου , όπου εξετάζουμε δύο παραστάσεις από έναν ηθοποιό - τον πρώτο καθοριστικό ρόλο τους και τον πιο πρόσφατο / τελευταίο - για να κατανοήσουμε ποιοι είναι.)
Υπάρχουν δύο επιλογές όταν φωτογραφίζετε Κλιντ Ίστγουντ . Η εικόνα του έχει παγώσει σε κεχριμπάρι δύο φορές κατά τη διάρκεια της καριέρας του, προσφέροντάς μας μόνο τη σιωπή πούρων, βαριά μαυρισμένη της «Τριλογίας Δολάρια» του Σέργιο Λεόνε και του γκρίζου κεφαλιού, προστάτη γκαζόν Γκραν Τορίνο . Το ένα είναι βασιλιάς του είδους κατά τη διάρκεια των μέσων του ρομαντισμού της άγριας δύσης, ενώ το άλλο είναι η φανταστική εκπλήρωση του θυμού του γέρου στον κόσμο. Ο ένας είναι ο αγαπημένος ηθοποιός του μπαμπά του καθενός και ο άλλος είναι αυτό που έχει κάνει ο μπαμπάς όλων σχεδόν τα τελευταία είκοσι χρόνια.
Αυτό δεν σημαίνει ότι δεν ξεχωρίζει ως ηθοποιός. Δεν έφτιαξε ούτε μία, αλλά δύο φιλαράκια με έναν ουρακοτάγγα. Ωστόσο, παρόλο που μιλούσε αρκετά ως ο βρώμικος Χάρι για να κερδίσει μια παγκόσμια αναγνωρισμένη (και σχεδόν πάντα λανθασμένη) φράση σύλληψης, ο ασυναγώνιστος ντετέκτιβ του ήταν μια σιγά σιγά επέκταση των σφιχτών δυτικών αντι-ηρώων του. Διαφορετικό κούρεμα, λιγότερο γένια, ίδια στάση.
Ο πρώτος ρόλος του: Ο άντρας χωρίς όνομα
Από το 1959 έως το 1965, ο Eastwood έκανε πάνω από 200 επεισόδια Βούρδουλας ως ο χαρούμενος ορμητικός Rowdy Yates. Η φιλική προς την τηλεόραση εκδοχή της ζωής του ίχνους με το κοπάδι τον έκανε να ξεφύγει στα καφετιά βοσκοτόπια παίζοντας κακούς.
Το άλμα του στο αστέρι ήρθε ταυτόχρονα με το άλμα του σε ένα διαφορετικό πρόσωπο που ενεργεί. Όταν ένα Βούρδουλας Ο συν-σταρ αρνήθηκε να παίξει ρόλο στην ξένη ταινία μεσαίου προϋπολογισμού της Λεόνε, ο Ίστγουντ πήρε την ευκαιρία να αλλάξει το κομμάτι της καριέρας του και να κερδίσει το επίκεντρο. Αυτό συνδυάστηκε τέλεια με τον στόχο της Leone να αναζωογονήσει την κατασκευασμένη αμερικανική δυτική ως κάτι άγριο ξανά.
παιχνίδι των θρόνων σεζόν 7 επεισόδιο χρόνου εκτέλεσης
Το 'Man with No Name' του Eastwood διαθέτει ένα μεξικάνικο πόντσο, ένα κορόιδο βαθιάς αυτοπεποίθησης και μια αδιαφανή αίσθηση ηθικής. Εισάγει τον εαυτό του σε μια τοπική διαμάχη, γεμίζει ένα σωρό άτομα γεμάτα μόλυβδο, και στη συνέχεια ξεκινά με μια άκρη του καπέλου. Ένας τυφώνας χωρίς το ανόητο καπέλο των δέκα γαλονιών. Ή Ο σκοτεινός ιππότης Τζόκερ αν θέλετε να το βάλετε με τους σύγχρονους όρους. Είναι καλός; Είναι κακός; Είναι ανιδιοτελής ή εγωιστής; Και έχει σημασία όσο διασκεδάζει;
The Persona: Ήσυχη αρρενωπότητα
Αν και ο Newley Times επικρίνει τον Bosley Crowther χτύπησε τον Ίστγουντ ως, «μια νοσηρή, διασκεδαστική απάτη,» έπληξε επίσης μια πονηρή λεπτότητα της παράστασης του Eastwood που θα τον έκανε να ξεχωρίζει από άλλους ηθοποιούς και να τσιμέντο το The Man with No Name ως μόνιμο πρόσωπο του: βαρβαρότητα με μια εξόρμηση καλοσύνης.
Με άλλα λόγια, η σπάνια ικανότητά του να κατοικήσει τον αντι-ήρωα. Το Eastwood θα μπορούσε να παίξει έναν συμπαθητικό κακοποιό, που ήταν τόσο δύσκολο να βρεθεί τότε όπως είναι τώρα. «Η διάκρισή του είναι ότι καταφέρνει να είναι αδίστακτος χωρίς να φαίνεται σκληρός», είπε ο Crowther, δημιουργώντας το πρώτο μέρος της εξίσωσης για την κατανόηση της εικόνας του Eastwood.
Το δεύτερο μέρος είναι πώς πέτυχε αυτό το κατόρθωμα. Πιο συγκεκριμένα, πώς δεν το κατάφερε. Ο Άνθρωπος Χωρίς Όνομα μιλά ελάχιστα μέσα από τρεις ταινίες, δίνοντάς του έναν αυτόματο αέρα μυστηρίου που πρέπει να επωμιστεί μόνο οι παραστάσεις του Eastwood. «Ήθελα να το παίξω με μια οικονομία λέξεων και να δημιουργήσω ολόκληρο αυτό το συναίσθημα μέσω της στάσης και της κίνησης», Ο Ίστγουντ είπε για το ρόλο . Μακριά από ένα άδειο δοχείο, το The Man with No Name είναι ένας πλήρης, στρογγυλεμένος χαρακτήρας για τον οποίο απλά δεν γνωρίζουμε τίποτα.
Αυτό είναι απολύτως απίστευτο. Και ως έμβλημα της αρρενωπότητας, ο Άνθρωπος Χωρίς Όνομα καθόρισε το είδος του ανθρώπου που απαιτούσε η Δύση ή η φαντασία μας. Κάποιος που θα μπορούσε να κάνει δουλειά χωρίς πολλή φασαρία ή μεγαλοπρεπή. Δεν μίλησε. Έδρασε.
Ο πιο πρόσφατος ρόλος του: Earl Stone in Το μουλάρι
Ξεκινώντας με Παίξτε Misty For Me , ο κόσμος ανακάλυψε ότι ο Ίστγουντ έκανε τις καλύτερες του παραστάσεις κατευθυνόμενος. Κράτησε σφιχτά στα αστέρια κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του '70 και του '80 - δίνοντας στο The Man with No Name ένα σήμα και 0,44 Magnum - παρά μια σειρά από ξεχασμένες ταινίες που τελικά έδωσαν θέση σε περισσότερα προσωπικά έργα.
Όλο καιρό, είχε Χωρίς συγχώρεση στην πίσω τσέπη του. Ο Ίστγουντ έφτιαξε τον ακρογωνιαίο λίθο της καριέρας του ως ρεβιζιονιστική δυτική εικόνα, αλλάζοντας τη νεανική ενθουσιασμό του Βούρδουλας στον πρεσβύτερο πολιτικό της δύσης scofflaw και κερδίζοντας την προσοχή της Ακαδημίας ταυτόχρονα. Ο Will Munny είναι μια μεσήλικη έκδοση του The Man with No Name, που δραστηριοποιείται στη μεγάλη γκρίζα ηθική περιοχή των ψηλών πεδιάδων.
Αφήνοντας την εποχή πίσω, ο Eastwood χτίστηκε πάνω στο κύρος του με πιο γκρεμμένους ρόλους παππού και προκλητικό σκηνοθετικό έργο Mystic River , Million Dollar Baby κι αλλα. Από τον Frankie Dunn έως τον Walt Kowalski έως τον Earl Stone, το εμπορικό σήμα της Eastwood είναι το 'Salty Old Dude with Regrets' - ταιριάζει σε έναν ηθοποιό του οποίου η νεολαία αφιερώθηκε παίζοντας άντρες που έκαναν μετανιωμένα πράγματα.
The Persona: Older Man χωρίς όνομα
Αυτό που είναι πιο συναρπαστικό για αυτή τη μετατόπιση είναι ότι οι πρόσφατες απεικονίσεις του για ταλαιπωρημένους ηλικιωμένους αμφισβήτησαν ταυτόχρονα τις ενέργειες των προηγούμενων ρόλων του χωρίς να απορρίψουν καθόλου τη σκοτεινή τους ηθική. «Ήταν μια διαφορετική στιγμή», επαναλαμβάνεται το μάντρα σε όλες τις ταινίες όπου τα χαρτικά του Eastwood για το ρατσισμό, τη γενική μισαντροπία ή την ίδια βία με την οποία το The Man with No Name διαπραγματεύτηκε. Η μόνη διαφορά είναι ότι οι χαρακτήρες του Eastwood τώρα βυθίζονται στη δυστυχία του. να ανεβείτε στο ηλιοβασίλεμα.
Υπό αυτήν την έννοια, ταινίες αρέσουν Γκραν Τορίνο και Το μουλάρι μπορεί να θεωρηθεί ως ρεβιζιονιστική δυτική που απλά δεν είναι τοποθετημένη στην παλιά δύση. Το έγκλημα, η αναγκαιότητα επιβίωσης, το παράνομο τοπίο. Είναι όλοι εκεί. Το ίδιο και οι αιματηρές συνέπειες.
Αυτό καθιστά δύσκολο να πούμε αν η Eastwood έχει δημιουργήσει δύο ξεχωριστές προσωπικότητες ή αν το εικονίδιο που ανέλαβε για πρώτη φορά την εικόνα του γήρανσε και μεγάλωσε. Η επιτυχία του δεν προήλθε από την ανακάλυψη του εαυτού του ή την εμφάνιση ενός ευρέος φάσματος ικανότητας δράσης. Όπως το The Man with No Name, το Eastwood έχει αποδείξει ότι κυμαίνεται από λεπτότητα, παίζοντας μια σειρά από παρόμοιους χαρακτήρες που είναι εντούτοις μοναδικοί λόγω της αδιάκοπης ικανότητας του Eastwood να πετάξει ένα πούρο εκατό διαφορετικούς τρόπους.
Ακόμα και στην ηλικία του, ο Eastwood παίζει ακόμα μια νέα έκδοση του The Man with No Name.
