Βραβευμένος με Όσκαρ σχεδιαστής κοστουμιών Alexandra Byrne έχει εργαστεί σε μια σειρά από τις προηγούμενες ταινίες του Marvel Studio, αλλά η πρόκληση για προσαρμογή Γιατρός παράξενος Το κοστούμι για τη μεγάλη οθόνη ήταν πιο δύσκολο από ότι θα μπορούσε να φανταστεί.
Ολοκληρώνουμε την on-set κάλυψή μας από το Doctor Strange με μια σύντομη συνομιλία με τον σχεδιαστή κοστουμιών Doctor Strange Alexandra Byrn . Συνήθως μιλάμε με σχεδιαστές κοστουμιών στις επισκέψεις μας, αλλά συνήθως δεν δημοσιεύουμε τα πλήρη αντίγραφα συνέντευξης, ενσωματώνοντας συχνά τις πληροφορίες στις αναφορές επισκέψεων που έχουμε. Αλλά αυτή η συνέντευξη βρήκα πιο ενδιαφέρουσα και σκέφτηκα ότι μπορεί επίσης. Εδώ είναι η συνέντευξή μας για την Alexandra Byrn Doctor Strange.
Ο Kevin Feige είπε ότι πρέπει να σας ρωτήσουμε για το μανδύα.
Alexandra Byrn: Ναι, τον ευχαριστώ για αυτό.
Μπορείτε να μιλήσετε για την πρόκληση της δημιουργίας του μανδύα και της μετατροπής του σε κάτι κινηματογραφικό;
ποιος είναι ο συλλέκτης στο θώρακα
Alexandra Byrn: Ναι, ήταν μεγάλη πρόκληση. Είναι καταπληκτικό στο κόμικ και, προφανώς, έχουμε πρακτικούς περιορισμούς. Το κολάρο στο κόμικ είναι τεράστιο και αν είχατε κάτι τόσο μεγάλο, δεν θα έχετε δει ποτέ τα πρόσωπα των ηθοποιών σας. Πρόκειται για την απόκτηση του πνεύματος και, για την ανάγκη μιας άλλης λέξης, της μαγείας. Να παρασυρθεί από τον μανδύα. Ο μανδύας είναι αισθαντικός, οπότε έχει τον δικό του χαρακτήρα. Θέλετε κάτι που έχει μια καταπληκτική αίσθηση της ιστορίας, της αρχαιότητας και αυτό είναι ένα λείψανο από μόνο του. Είναι ένα μείγμα σχεδίασης και οικοδόμησης όχι του σώματος. Μπορείτε να σχεδιάσετε πολλά, αλλά είναι τελικά η κουρτίνα ενός υφάσματος που θα υπαγορεύσει πώς λειτουργεί ο μανδύας. Τείνουμε να το επιτεθούμε σε δύο μέτωπα. Τότε, πραγματικά η αίσθηση που ήθελα είναι ότι μαθαίνετε περισσότερα για τον μανδύα όσο περισσότερο το είδατε.
Προφανώς, υπάρχει μια παλέτα χρωμάτων στα κόμικς. Νομίζω ότι το κόκκινο και το χρυσό έχουν μια τεράστια ποσότητα αποσκευών που δεν είναι ιδιαίτερα χρήσιμη σε αυτήν την ταινία, γι 'αυτό αποφάσισα να το κρατήσω βασικά μονόχρωμο έτσι ώστε η λεπτομέρεια να είναι όλη εκεί. Καθώς πηγαίνετε περισσότερο στην κινηματογράφηση σε πρώτο πλάνο, κερδίζετε περισσότερα από τον μανδύα. Η μεγάλη πρόκληση ήταν η ιδέα της ασυμμετρίας, αν μόνο εγώ ρωτώ, 'Τι μπορεί να είναι διαφορετικό για αυτόν τον μανδύα;' Είχε μια καλή αίσθηση. Για να επιτευχθεί αυτό, έχει έναν ημι-προσαρμοσμένο ώμο στη μία πλευρά. Αυτό είναι ένα εντελώς νέο παιχνίδι που δεν είχα αντιμετωπίσει ποτέ. Δεν θα το ονομάσω νεκροταφείο, αλλά σίγουρα έχουμε μια ράγα πρωτοτύπων, όλα μας δίδαξαν κάτι. Αφορά στην εργασία με το ύφασμα και τις διαδικασίες. Κάθε φορά που προσθέτετε κάτι άλλο στον μανδύα, αλλάζει το βάρος, την ισορροπία και τη συμπεριφορά.
Πόσα πρωτότυπα περάσατε πριν φτάσετε σε αυτό το τελικό σχέδιο;
Alexandra Byrn: Λοιπόν, μερικοί από αυτούς δεν κατάφεραν ποτέ να υλοποιηθούν πλήρως. Πηγαίνετε, 'Όχι, αυτό δεν λειτουργεί' ή 'Ναι, αυτό λειτουργεί.' Πιθανώς μισή ντουζίνα, αλλά περισσότερο είδος επιτραπέζιων και ιδεών. Πρακτικές εκδόσεις. Το ύφασμα, το μαλλί από το οποίο προέρχεται, προέρχεται από την Ιαπωνία. Πηγαίνω σε μια έκθεση κλωστοϋφαντουργικών προϊόντων στο Παρίσι με την ονομασία Premiere Vision όπου παρουσιάζουν όλα τα νέα υφάσματα. Τίποτα δεν γίνεται στο μήκος του δείγματος. Εάν επιλέξετε κάτι, πρέπει να το αναθέσετε. Είναι πολύ δύσκολο να πάρεις μια απόφαση για κάτι τόσο μεγάλο όσο το μανδύα από ένα κομμάτι νήματος που βλέπεις θα είναι υφαντά 90 μέτρα. Πρέπει πραγματικά να δείτε τα δύο χρώματα μαζί και όλα αυτά τα πράγματα. Αυτό ήταν πολύ τυχερό. Οι προθεσμίες αναμονής για να φτάσει το ύφασμα γίνεται αρκετά τρομακτικές.
Θα δημιουργήσετε πρακτικά τις δυνάμεις του μανδύα;
Alexandra Byrn: Είναι ένα μείγμα.
Φαίνεται να υπάρχουν πολλά ενοποιημένα στοιχεία για τους μεμονωμένους μάγους καθώς και για τη δική τους ατομική αίσθηση. Πώς σκέφτεστε και τα δύο όταν αναπτύσσετε την εμφάνισή τους;
Alexandra Byrn: Βασικά, πρόκειται για την κατασκευή Kamar-Taj, όπου έχετε τα διαφορετικά επίπεδα. Έχετε αρχάριους, μαθητευόμενους και μαθητές και στη συνέχεια τους δασκάλους για αυτό. Προφανώς, θέλετε τα αφεντικά να έχουν την ατομικότητα και τον χαρακτήρα τους. Υπάρχει ένα είδος αυξανόμενης ατομικότητας καθώς ανεβαίνετε στο σχολείο. Αλλά όλα στηρίζονται στο ήθος του Kamar-Taj. Αυτή είναι η αναφορά στην οποία επιστρέφετε κάθε φορά. Κοιτάζω κόμικς και κάνω πολύ εκλεκτικούς πίνακες διάθεσης με ιδέες και εικόνες που έχουν σχέση με έναν χαρακτήρα ή ένα σημείο ιστορίας. Είναι λίγο σαν περιστρεφόμενες πλάκες. Σταδιακά απλά κλέβετε τις ιδέες σας. Σίγουρα, από το πρώτο Thor, που ήταν το πρώτο μου με το Marvel Universe, έχω μάθει πολλά. Νομίζω ότι αυτό το είδος γίνεται ενσωματωμένο σε σας. Πολλά είναι ενστικτώδη. Οι άνθρωποι ρωτούν, 'Πώς φτάνετε εκεί;' Μερικές φορές, κοιτάζω τα κοστούμια που παραδώσαμε και αναρωτιέμαι, 'Πώς φτάσατε εκεί;' Δεν μπορείτε απλώς να πάτε από το Α στο Β. Είναι ένα ταξίδι εξέλιξης.
Υπάρχει τι μοιάζει με ορείχαλκο αρθρώσεις στις ζώνες. Τι ΕΙΝΑΙ ΑΥΤΟ?
Alexandra Byrn: Χμμμ…
Είναι αυτό το κορυφαίο μυστικό;
Alexandra Byrn: Θα μπορούσε να είναι. Νομίζω ότι είναι μια αναμονή και δες. Θα μπορούσα να χαλάσω τα πράγματα αν σας είπα για αυτά.
Πόσος χρόνος χρειάστηκε για την κατασκευή του μανδύα στην τελική του μορφή;
Alexandra Byrn: Στην τελική του μορφή, μόλις αποφασιστούν όλα, είναι περίπου πέντε ημέρες. Αλλά αυτό συμβαίνει με πολλούς ανθρώπους που εργάζονται σε αυτό. Πολλά τμήματα. Έχουμε ράμματα, κεντήματα, δερμάτινα, κοπτικά, υφάσματα - γιατί όλη η επένδυση είναι τυπωμένη, βαμμένη και υπερβολική. Υπάρχουν χαρούμενα ατυχήματα εκεί που στη συνέχεια γίνονται μέρος του πώς φτιάχτηκε. Είναι μια πολύ οργανική διαδικασία. Υπάρχουν πράγματα που σκοπεύετε να κάνετε και άλλα πράγματα που μαθαίνετε στο δρόμο. Τότε άλλα πράγματα πήγαινε, 'Ω! Που λειτουργεί!' Αυτός ήταν ο μανδύας του Thor. Όταν όλες οι πτυχές έφτασαν στη θέση τους στην πλάτη, αυτό ήταν πάρα πολύ ασκήσεις. Πήγαμε, 'Απλά σταματήστε εκεί!'
Υπάρχουν πολλές παραλλαγές της παράξενης φορεσιάς για διαφορετικές σκηνές;
Alexandra Byrn: Είναι βασικά ένα. Διαφορετικά, δεν νομίζω ότι θα πίστευες ότι είναι τα ρούχα του αν συνεχίζει να αλλάζει δραστικά. Υπάρχουν διαφορετικές εκδόσεις επειδή θέλετε να φιλοξενήσετε ιμάντες και τέτοια πράγματα, αλλά σκόπιμα τα προσαρμόζουμε έτσι ώστε να φαίνονται πάντα τα ίδια. Πρακτικά, υπάρχουν κάποιες διαφορές, αλλά όχι πραγματικά.
Υπάρχει σημασία για τα μοτίβα στην επένδυση του χιτώνα;
Alexandra Byrn: Όχι, ήταν κεντήματα στο στήθος του Παράξενου χιτώνα, το οποίο βασίζεται στο λογότυπο του κόμικς. Ήθελα να σεβαστώ το κόμικ, οπότε αναπτύξαμε αυτήν την ιδέα κεντήματος και συμβόλων μέσα στο Kamar-Taj. Αλλά και πάλι, όπως ο μανδύας, ήθελα να είναι κάτι για το οποίο θα μάθετε περισσότερα.
Προτού βρεθεί στο εμβληματικό ντύσιμο, πώς ο Strange ο νευροχειρουργός πλησιάζει το κοστούμι;
Alexandra Byrn: Πηγαίνει στο Kamar-Taj για να μάθει και προχωρά στις τάξεις.
Αλλά είναι ακόμα πολύ περίεργο;
Alexandra Byrn: Ω ναι. Και στην πραγματικότητα υπάρχει μια πολύ μεγάλη ιστορία για αυτόν και τον μανδύα.
Όταν σχεδιάζετε έναν μοναδικό οπτικό χαρακτήρα όπως ο Αρχαίος και μια μοναδικά οπτική ηθοποιό όπως η Tilda Swinton, πώς πλησιάζετε το κοστούμι;
Alexandra Byrn: Συνήθως όταν ξεκινάτε τους χαρακτήρες, το πρώτο πράγμα είναι το σενάριο. Η σχεδιαστική σας εργασία αφορά την αφήγηση της ιστορίας. Είναι αργότερα ότι το cast έρχεται στο παιχνίδι, αλλά είναι ένα τεράστιο συστατικό. Δουλεύω αρκετά οργανικά με τους ηθοποιούς. Πρόκειται για την κλίμακα και την προώθησή τους. Η κίνησή τους και ο χρωματισμός τους. Δεν μπορούσατε να βάλετε μερικά χρώματα σε ορισμένα άτομα ή σε συγκεκριμένες αποχρώσεις χρωμάτων.
Ακούμε ότι είναι μια κέλτικη μάγισσα. Είναι κάτι από αυτό που ενημερώνει τον σχεδιασμό της φορεσιάς;
Alexandra Byrn: Δεν θα έλεγα ότι είναι τεράστια επιρροή. Σίγουρα παίζει εκεί. Νομίζω ότι όλα αυτά τα κοστούμια εξελίσσονται. Προσπαθείτε να δημιουργήσετε αντιφάσεις και αντιπαραθέσεις, οπότε είναι ένα είδος συνδυασμένων πληροφοριών. Δεν είναι μόνο ένα καρφί στο κεφάλι.
αστέρια άνοδος της αφίσας της ταινίας skywalker
Υπάρχουν άλλα πολιτιστικά στοιχεία που διερευνώνται για κάποια από τα κοστούμια των άλλων χαρακτήρων;
Alexandra Byrn: Πάω για μια μεγαλύτερη εικόνα. Όπως είπα, κάνω αυτούς τους πίνακες διάθεσης. Μετά από λίγο, έχετε ζήσει τόσο πολύ με αυτές τις ιδέες που αποστάζουν όλο και περισσότερο. Είναι περιστρεφόμενες πλάκες. Διαλέγεις πράγματα και τα ισορροπούν. Αναμιγνύετε ιδέες έτσι ώστε να ισχύει για την ιστορία του κόμικ καθώς και για την ιστορία της ταινίας.
(Λέγεται στην Byrn ότι της επιτρέπεται να συζητήσει τα Sling Rings)
Alexandra Byrn: Είναι Sling Rings. Είναι μέρος του εξοπλισμού που κερδίζετε μέσω του Kamar-Taj μόλις ανεβείτε σε ένα συγκεκριμένο επίπεδο. Θα αφήσω σε κάποιον άλλο να εξηγήσει τι κάνουν.
Σχεδιάσατε το καθένα ξεχωριστά; Είναι ο καθένας διαφορετικός.
Alexandra Byrn: Ναι.
Αποκαλύπτουν κάτι διαφορετικό για καθέναν από τους χαρακτήρες;
Alexandra Byrn: Ναί. Ναί. Μπορείς να με δεις να πανικοβάλλεσαι.
Μπορείτε να μιλήσετε για το πώς χρησιμοποιείτε το χρώμα και το ύφασμα για να ενημερώσετε συγκεκριμένους χαρακτήρες;
Alexandra Byrn: Ναι. Χρησιμοποιώ το χρώμα ενστικτωδώς. Δεν το συνειδητοποίησα ότι όταν έκανα Guardians of the Galaxy. Ο καθένας είχε διαφορετικά χρώματα δέρματος. Πέρασα εβδομάδες παράλυτος σχετικά με το χρώμα που πρέπει να βάλω στους ανθρώπους γιατί δεν δούλευα πια με τον τόνο του δέρματος. Νομίζω ότι το χρώμα, για έναν σχεδιαστή κοστουμιών, είναι μια από τις μεγαλύτερες συσκευές σας αφήγησης. Παίρνετε την εστίαση και παίζετε με τη σύνθεση. Ο κύριος τρόπος για να ξεκινήσω να κατανέμω χρώμα είναι ότι προέρχεται από τα κόμικς. Από εκεί ξεκινούν όλα.
Πώς μπορείτε λοιπόν να διαμορφώσετε αυτά τα κοστούμια για να απεικονίσετε ποιος είναι ο χαρακτήρας στην ταινία;
Alexandra Byrn: Είναι και τα δύο συστατικά. Είναι σαν να προσθέτετε συστατικά σε ένα κέικ. Πρόκειται για εξισορρόπηση αυτού. Θα έλεγα ότι πολλές από τις πρακτικές αποφάσεις που λαμβάνω είναι κατάλληλες. Είναι στο σώμα και συνήθως έχουν να κάνουν με την κίνηση. Σε αυτήν την ταινία, νομίζω ότι η σιλουέτα είναι σημαντική, πιθανότατα προέρχεται από αυτήν την ιδέα του μανδύα.
Πρέπει να σκεφτείτε την ιδέα ότι θα συνεχίσει να λειτουργεί η δουλειά σας σε μελλοντικές ταινίες Marvel;
Alexandra Byrn: Όχι, μου αρέσει που είμαι πρόκληση κάποιου άλλου. Το πέρασα από τους πρώτους εκδικητές. Νομίζω ότι οι ιστορίες προέλευσης πρέπει να είναι αληθινές στον εαυτό τους. Τα κάνετε όσο καλύτερα μπορείτε για αυτήν την ιστορία. Αυτή είναι η μεγάλη πρόκληση όταν το σύμπαν αρχίζει να ενώνεται και ρωτάτε, 'Πώς λειτουργεί αυτό στη Γη;' Καλή τύχη!
Πόσος χρόνος ξοδεύετε στα πιο συνηθισμένα πράγματα;
Alexandra Byrn: Στο σαλόνι, είναι τόσο πολύς χρόνος. Αλλά στο χρόνο παράδοσης, είναι πολύ λιγότερο χρόνος γιατί μπορείτε να το αγοράσετε. Μπορείτε να αγοράσετε επιλογές και να επιλέξετε ό, τι σας αρέσει. Αλλά σε αυτό, δημιουργείτε πρωτότυπα και ο χρόνος παράδοσης είναι πολύ μεγαλύτερος.
