(Αυτό το άρθρο είναι μέρος του Το καλύτερο της δεκαετίας σειρά.)
Οι ταινίες γενικά χρειάζονται πολλά διαφορετικά στοιχεία για να φτάσουν στο τελικό προϊόν, αλλά οι ταινίες είδους συνήθως απαιτούν μια πάνω από όλα. Οι κωμωδίες πρέπει να διασκεδάζουν ή να σας κάνουν να γελάτε. Οι ταινίες τρόμου θα πρέπει να σας αφήνουν άβολα, ενοχλημένα ή / και σκοτεινά ευχαριστημένα. Και οι ταινίες δράσης πρέπει να ενθουσιάζουν το κοινό με τη χρήση της κίνησης και του αντίκτυπου. Αυτή η τελευταία δεκαετία ήταν φανταστική για ταινίες όλων των ειδών, αλλά είναι ιδιαίτερα ικανοποιητική για τους οπαδούς του κινηματογράφου δράσης.
Πολλά από τα μεγάλα ονόματα της δεκαετίας στο είδος είναι προσπάθειες αγγλικής γλώσσας που ανήκουν σε franchise όπως Τζον Γουικ , Αδύνατη αποστολή , και Τρελ Μαξ , αλλά για τις καλύτερες ταινίες δράσης - εκείνες που εκμεταλλεύονται στο έπακρο τη δύναμη και την ευθραυστότητα των ανθρώπινων σωμάτων - συνήθως πρέπει να κοιτάξετε στο εξωτερικό. Οι προϋπολογισμοί είναι συνήθως πολύ μικρότεροι από τους Αμερικανούς ομολόγους τους, αλλά αυτό σημαίνει απλώς ότι οι προσπάθειές τους πρέπει να είναι πιο εστιασμένες. Λιγότερα μεγάλα ακροβατικά και βαρέως τύπου σετ, και καλύτερες φιλονικίες, δροσερή χορογραφία και κομψές μάχες.
Ταινίες δράσης αγγλικής γλώσσας γιορτάζονται αλλού σε αυτόν τον ιστότοπο, επομένως προτρέπω να επισημάνω τις καλύτερες ταινίες δράσης από μη αγγλικές χώρες. Ο περιορισμός σε μόλις δέκα ταινίες που αντιπροσωπεύουν μια ολόκληρη δεκαετία δεν ήταν εύκολος - εξ ου και οι επιπλέον δεκατέσσερις έντιμες αναφορές στο κάτω μέρος - αλλά επισημαίνει κάτι που μπορεί να εκπλήξει μερικούς ανθρώπους (παρόλο που πραγματικά δεν έπρεπε). Όταν πρόκειται για ταινίες δράσης, οι ασιατικές χώρες κλωτσούν τον κώλο όλων των άλλων. Η Νότια Κορέα, η Ινδονησία, η Κίνα, η Ιαπωνία, η Ταϊλάνδη, το Βιετνάμ και η Καμπότζη είναι υπεύθυνα για την παράδοση επικών ποσών μυγών, καταστροφικών κλωτσιών, ωραίων μαχαιριών και δωρεάν παιχνιδιών όπλων, και είμαστε όλοι καλύτερα για αυτό. Συνεχίστε να διαβάζετε για να δείτε τις 10 καλύτερες μη αγγλικές ταινίες δράσης της δεκαετίας!
10. Γιατί δεν πεθαίνεις! (2018, Ρωσία)
Εντάξει, είμαι λίγο τρελός εδώ, καθώς αυτό το απόλυτο στολίδι μιας ταινίας δεν έχει κυκλοφορήσει τεχνικά στη Βόρεια Αμερική ακόμη έξω από ένα επιτυχημένο φεστιβάλ, αλλά έρχεται στις δυτικές ακτές στις αρχές του 2020 με ευγένεια του Arrow Video . Εάν το έχετε χάσει, απλώς ξέρετε ότι θα πρέπει να είναι προτεραιότητα για εσάς το νέο έτος, καθώς προσφέρει συναρπαστικούς ρυθμούς δράσης σε ένα άτυπο πακέτο. Ένα πράγμα είναι ρωσικό και πότε ήταν η τελευταία φορά που διασκεδάσατε με μία από τις ταινίες τους; (Μην το απαντήσετε γιατί αν και κάποιος από εσάς απαντά Φιλοσοφία ενός μαχαιριού Θα αναγκαστεί να σας αναφέρω στο FBI.) Για άλλο; Είναι μια κωμωδία που πραγματοποιείται σχεδόν εξ ολοκλήρου σε ένα κομψά διακοσμημένο διαμέρισμα.
Η ταινία ακολουθεί έναν νεαρό άνδρα που του είπε η κοπέλα του ότι δέχτηκε επίθεση από παιδί από τον πατέρα της. Τον εύχεται νεκρό και ο αξιότιμος και εξοργισμένος φίλος του θέλει να συμμορφωθεί, αλλά όταν φτάνει στο διαμέρισμα του γονέα της ανακαλύπτει απρόσμενες αλήθειες και * πολλά * χαοτική βία. Δεν είμαι σίγουρος ότι κανένα από αυτά δεν ακούγεται τόσο κωμικό, αλλά ο καλός ζωγράφος κάνει τον συγγραφέα / σκηνοθέτη Kirill Sokolov να γελάει με μεγάλα γέλια και κακόβουλα χαμόγελα από τις αιματηρές αλληλεπιδράσεις μεταξύ μόλις πέντε χαρακτήρων. Οι βάναυσες μάχες, οι αιματηρές συγκρούσεις, τα ηλεκτρικά εργαλεία, τα όπλα, η απληστία και η κακή τύχη συνδυάζονται για μια άγρια συναρπαστική βόλτα και η ταινία διασφαλίζει ότι όλα τα αισθάνονται οι θεατές χάρη στην έντονα ενεργητική κάμερα. Είναι μια έκρηξη, και ενώ δεν ταιριάζει απόλυτα με αυτό που οι περισσότεροι άνθρωποι θεωρούν ως ταινίες δράσης, σίγουρα προσφέρει αξέχαστη δράση.
κ. πατάτα κεφάλι φωνή παιχνίδι ιστορία 4
9. The Man from Nowhere (2010, Νότια Κορέα)
Απλα οπως Ο κακοποιός κάτω από τα κανάλια σημειώσεις του Luc Besson's La Femme Nikita (1990), Ο άντρας από το πουθενά συμβουλεύει περισσότερο το χέρι του Ο επαγγελματίας (1994) με την ιστορία του για έναν μοναχικό άνδρα που εξαναγκάζεται από περιστάσεις να πάρει ένα νεαρό γείτονα κορίτσι υπό την προστασία του. Δεν την εκπαιδεύει για να είναι δολοφόνος κακού-κώλου, αλλά κάνει πολλή κακία-σκοτώνοντας στο όνομά της. Στην πορεία, όμως, η ταινία διαχειρίζεται κάτι που δεν κάνουν οι περισσότερες ταινίες δράσης και αυτό βρίσκει χώρο για κάποια πραγματικά συναισθηματικά χτυπήματα μεταξύ του πρωταγωνιστή Won Bin και του νεαρού Kim Sae-ron (που δίνει μια από τις καλύτερες παραστάσεις από ένα παιδί που έχετε ποτέ φαίνεται σε μια εικόνα δράσης). Υπάρχει νόμιμος πόνος στο πρόσωπο του Γουόν όταν ο κακός του πετάει ένα βάζο με τα μάτια του μικρού κοριτσιού σε αυτό… και αυτός είναι ο σπάνιος μονόκερος μιας ταινίας δράσης που θα σας κάνει να σκίσετε.
Αλλά αυτή είναι μια λίστα ενεργειών, και Ο άντρας από το πουθενά κερδίζει μια θέση εδώ χάρη σε μερικά κλασικά σετ που δεν ξεκινούν ακόμη και στα σοβαρά μέχρι το μισό. Παίρνουμε κάποιες αψιμαχίες και κυνήγι, αλλά ο θρίαμβος της ταινίας είναι ένα φινάλε που προσφέρει μια ένδοξη μάχη μεταξύ του Γουόν και δώδεκα ανδρών που μετακινούνται από όπλα σε μαχαίρια και κατευθείαν στην καρδιά μας. Η δράση μαχαιριού εδώ έθεσε ένα ψηλό μπαρ που δεν θα ταιριάζει για χρόνια (το 2014 The Raid: Bastard για να είμαστε ακριβείς), και ολόκληρη η ακολουθία παραμένει ένα χρονόμετρο για τη χορογραφία, τη σκληρότητα και τη σφαγή της.
8. Ip Man 2 (2010, Χονγκ Κονγκ)
Υπάρχουν πολλά υπέροχα franchise δράσης, αλλά αυτό που δεν έχει σχεδόν την αγάπη που αξίζει στη Δύση είναι Ip Man . Η πρώτη ταινία έκανε πρεμιέρα το 2008, ενώ η τέταρτη φτάνει στο τέλος του τρέχοντος έτους, και δεν υπάρχει τίποτα. Και οι τέσσερις αξίζει να δείτε και να επισημάνετε μια από τις υπέροχες συνεργασίες μεταξύ του σκηνοθέτη και του πρωταγωνιστή ως σκηνοθέτη Wilson Yip και ο πάντα ευπρόσδεκτος Donnie Yen δουλεύουν τη συλλογική τους μαγεία για να φέρουν μια αυξημένη αλλά εξαιρετικά σεβαστή βιογραφική ιστορία στην οθόνη. (Το ζευγάρι είχε προηγουμένως χαρίσει τους θαυμαστές της δράσης με άλλα αριστουργήματα δράσης, όπως SPL: Σκοτώστε τη ζώνη (2005) και 2007 Σημείο ανάφλεξης .) Και οι τέσσερις τονίζουν τη θρυλική ζωή, την αγάπη και το σεβασμό του Ip Man προς την τέχνη του Wing Chun και τη σημασία της τιμής και της αυτοπεποίθησης.
Παρόλο που ολόκληρη η σειρά είναι φανταστική και δεν είναι εύκολη η επιλογή ξεχωρίσματος, έχω φτάσει Ip Man 2 ως ο καλύτερος εκπρόσωπος των δυνατοτήτων της σειράς. Στις αρχές της δεκαετίας του '50, η ταινία επικεντρώνεται στις προσπάθειες του Ip Man να ανοίξει τη δική του σχολή πολεμικών τεχνών, που τον βλέπει να αναγκάζεται να αντιμετωπίσει πολλές μάχες με ανταγωνιστές δασκάλους και μαθητές. Τα κυριότερα σημεία περιλαμβάνουν μια επική φιλονικία που περιλαμβάνει δεκάδες άντρες οπλισμένους με μπαστούνια, καθώς και έναν όμορφα καταγεγραμμένο αγώνα μεταξύ του Γιεν και του Σάμο Χουνγκ πάνω σε ένα περιστρεφόμενο τραπέζι. Οι αγώνες είναι φανταστικές και αναδεικνύουν το γρήγορο στυλ φωτισμού του Γιεν, αλλά όπως και με τους άλλους της σειράς αφιερώνει επίσης χρόνο στη σχέση του Ip Man με τη σύζυγό του και το νεογέννητο γιο τους. Το Γιεν αλλάζει αβίαστα μεταξύ έντασης και ζεστασιάς, και όταν η ταινία τελειώσει με την άφιξη ενός αισιόδοξου νέου μαθητή που ονομάζεται Bruce Lee, θα πατήσετε σκληρά να αντισταθείτε αμέσως στο τρίτο μέρος.
αστέρι αδίστακτος ένα 3d imax
7. SPL II: Ένας χρόνος για συνέπειες (2015, Χονγκ Κονγκ)
Ενώ το Ip Man Το franchise προσφέρει μια γραμμική σειρά ακολουθώντας τους ίδιους χαρακτήρες, το SPL Οι ταινίες αφορούν περισσότερο τα θέματα και την ηθική. Το Sha Po Lang είναι μια συλλογή τριών αστεριών στην κινεζική αστρολογία που μαζί καθορίζουν την ηθική πυξίδα ενός ατόμου που οδηγεί σε ενέργειες καλές, κακές και ενδιάμεσες. Η τριλογία ανοίγει με Ζώνη Θανάτου , κλείνει με Παράδοξο (2017) και διαθέτει αυτό το αστρικό masterclass στο σινεμά δράσης smack dab στη μέση. Ορισμένα μέλη του καστ επιστρέφουν από την πρώτη ταινία ως διαφορετικοί χαρακτήρες για μια εντελώς νέα ιστορία σχετικά με κακές επιλογές, αιματηρές συνέπειες και τους αγώνες που απαιτούνται για την επίτευξη σωτηρίας.
Ώρα για συνέπειες πρωταγωνιστεί ο Wu Jing ως μυστικός αστυνομικός που αναγκάζεται να ενώσει τις δυνάμεις του με έναν ταϊλανδέζικο φρουρά φυλακών που έπαιξε ο Tony Jaa σε μια μάχη εναντίον ενός ανελέητου αφεντικού εγκλήματος και άσχημων συλλεκτών οργάνων. Η ταινία συμπιέζει κουβάδες του μελοδράματος που δημιουργήθηκε ανάμεσα σε φιλονικίες, αλλά αντί να βυθίζει την ταινία, λειτουργεί για να δώσει στους θεατές χώρο ανάσα μεταξύ σκηνών μάχης. Οι Wu και Jaa έχουν ένα ζευγάρι συγκρούσεων πριν γίνουν απρόθυμοι συνεργάτες, με έναν από τους αγώνες να συμβαίνουν κατά τη διάρκεια μιας μαζικής ταραχής στη φυλακή που συλλήφθηκε σε ένα μόνο πυροβολισμό παρακολούθησης. Είναι ένα υπέροχο μείγμα σκληρής δράσης, σχεδόν απρόσκοπτη συρματόσχοινο και μια ενεργητική κάμερα, και εξακολουθεί να μην είναι το κυριότερο σημείο της ταινίας. Αυτό έρχεται αργότερα όταν ο Wu και ο Jaa απέναντι στην ακρίβεια του Zhang Jin (του οποίου Master Z: Το Ip Man Legacy σχεδόν έκανε και το κόψιμο).
6. Blade of the Immortal (2017, Ιαπωνία)
Η φιλμογραφία του θρυλικού Takashi Miike ως σκηνοθέτη αιωρείται σήμερα ενενήντα ταινίες μεγάλου μήκους, και ενώ μπορεί να μην είναι όλοι νικητές, παραμένει ένα εντυπωσιακό κατόρθωμα που έγινε ακόμη περισσότερο γνωρίζοντας ότι μερικά από τα καλύτερα του έχουν φτάσει τα τελευταία χρόνια. Δεν έχει χάσει ούτε ένα βήμα στο ενεργειακό τμήμα, όπως αποδεικνύεται από τη φετινή βίαια Πρώτη Αγάπη - σοβαρά, το αναζητήστε αμέσως - αλλά για τους σκοπούς αυτής της λίστας δεν υπάρχει πραγματικά άλλη επιλογή από την προσαρμογή των manga του για έναν αθάνατο σαμουράι πολεμώντας το κακό μια ταλάντευση του σπαθιού του κάθε φορά.
Η ταινία αφηγείται μια ιστορία στην πολύ μεγάλη διάρκεια ζωής του Μάντζι, ενός σαμουράι καταραμένο να περπατάει τη γη για πάντα ασφαλή, γνωρίζοντας ότι η μόνη θεραπεία για αυτό που τον προκαλεί είναι να πολεμά το κακό και να προστατεύει τους αθώους. Δεν είναι όμως χαρούμενος για αυτό, αλλά ενώ παραπονιέται και γκρινιάζει κάθε ευκαιρία που έχει, εξακολουθεί να υπερασπίζεται το σωστό. Ακολουθούν πολλά ένδοξα σφαγή και η Miike τα καταγράφει όλα με το βλέμμα της κινητικής ομορφιάς, ενώ αγκαλιάζει επίσης το χιούμορ που ενυπάρχει σε έναν χαρακτήρα όπως ο Μάντζι. Δεν μπορεί να πεθάνει, αλλά μπορεί να υποστεί πολλές ζημιές, και ευτυχώς για τους θεατές απλώς τον κάνει να τα κάνει. Η Miike έκανε πολλές ταινίες εποχής που δίνουν μια ματιά στο παρελθόν της Ιαπωνίας, αλλά καμία δεν είναι τόσο καλά συγκεντρωμένη, συναρπαστική και ξεκαρδιστική.
5. Σχέδιο Β (2016, Γερμανία)
Αυτό δεν είναι τυπογραφικό λάθος και όχι, δεν παραισθήσεις - μία από τις καλύτερες ταινίες δράσης της δεκαετίας βγήκε από τη Γερμανία. Δυστυχώς, δεν έχει ακόμη βρεθεί επίσημη κυκλοφορία στις ΗΠΑ, αλλά τρία χρόνια στις πιθανότητες να συμβεί αυτό είναι πιθανότατα αδύνατη σε καμία. Δεν το παραιτώ, ωστόσο, κάνει τη λίστα! Οι πιθανότητες είναι ότι δεν θα αναγνωρίσετε τους τρεις πρωταγωνιστές δράσης (Can Aydin, Yoon Cha-lee, Phong Giang), αλλά έχετε δει σίγουρα τη δουλειά τους καθώς έχουν υγιή καριέρα ως stuntmen / διπλασιασμός διπλών σε blockbusters όπως Skyfall , John Wick: Κεφάλαιο 3 , Hobbs & Shaw , κι αλλα.
Εδώ παίζουν φίλους με την ελπίδα να μπουν στην επιχείρηση του κόλπου της ταινίας, αλλά όταν κάνουν λάθος μια πραγματική κατάσταση ομήρου για μια ακρόαση, βρέθηκαν παγιδευμένοι σε έναν κόσμο γκάνγκστερ, κλέφτες και δολοφόνους σε όλο το Βερολίνο. Είναι μια ταινία χαμηλού προϋπολογισμού, αλλά ποτέ δεν εμποδίζει τη δράση που βλέπει και τους τρεις να ξεχωρίζουν και να κάνουν πολλές επιτυχίες με στυλ. Η χορογραφία του αγώνα είναι απότομη, γρήγορη και με συνέπεια αθλητικά που αναδεικνύει ταλέντα εξίσου εντυπωσιακά με τους πολεμικούς καλλιτέχνες των οποίων τα ονόματα γνωρίζετε. Η ταινία είναι επίσης αρκετά αστεία χάρη σε ένα γρήγορο σενάριο και παιχνιδιάρικο αστείο μεταξύ τους, αλλά είναι η δράση που την κατατάσσει εδώ. Το τρίο έκανε μια δεύτερη ταινία ( Στα σχοινιά , 2018) που πήρε μια κυκλοφορία στις ΗΠΑ, οπότε ελπίζουμε Σχέδιο Β δεν ξεχνάμε.
μονομαχία της φανταστικής απειλής
4. The Raid: Redemption (2011, Ινδονησία)
Οι ταινίες δράσης σπάνια βασίζονται σε περίπλοκες ιστορίες, καθώς δεν υπάρχει πραγματική ανάγκη - απλώς ξεκινήστε τη δράση! - αλλά η απλότητα της εικόνας δράσης που αλλάζει το παιχνίδι του Gareth Evans είναι ακόμα εκπληκτική. Μια ομάδα αστυνομικών πρέπει να δουλέψει πάνω σε ένα πολυώροφο κτίριο για να συλλάβει το αφεντικό του εγκλήματος στον τελευταίο όροφο. Αυτό είναι. Απλή, εύκολη και άξια μιας σύνοψης μιας φράσης. Ωστόσο, μην αφήσετε αυτήν την απλότητα να σας ξεγελάσει, καθώς αυτή η στροφή για τον μεγάλο Iko Uwais είναι μια απόλαυση, σπασμένη με κόκαλα, απόλαυση από το κεφάλι στο ισόγειο μέχρι το ρετιρέ… και πίσω πάλι κάτω.
Ο Evans και ο Uwais είχαν συνεργαστεί στο παρελθόν στο απόλυτα σταθερό του 2009 Φεύγει , αλλά και οι δύο άντρες έφτασαν σε νέα ύψη με Η επιδρομή παραδίδοντας το είδος του αριστούργημα δράσης που πραγματικά δεν είχε ξαναδεί. Η ταινία εισάγει με σύνεση τον αστυνομικό χαρακτήρα του Uwais στο σπίτι με τη σύζυγο και το παιδί του προτού τον στείλει στον πύργο της μοίρας, οπότε μόλις φτάσει εκεί και ξεδιπλωθεί η βία, τον υποστηρίζουμε με περισσότερο ενθουσιασμό από ό, τι οι περισσότεροι ήρωες δράσης συγκεντρώνονται. Αυτή ήταν η πρώτη εισαγωγή για τους περισσότερους θεατές στο στιλ των πολεμικών τεχνών της Ινδονησίας από silat και εντυπωσιάζει από την πύλη καθώς το χρησιμοποιεί ο Uwais - μαζί με όπλα, μαχαίρια, σπασμένες πόρτες και πολλά άλλα - για να αποστείλει δεκάδες κακούς με ένδοξο τρόπο . Οι αναπνοές απέχουν μεταξύ τους, αλλά η ταινία είναι ως επί το πλείστον μια σχεδόν ασταμάτητη δράση γεμάτη με ζαλιστική δουλειά κάμερας, φρικτές καταστροφές και άσχημα γρήγορη δράση. Ένα remake των ΗΠΑ βρίσκεται σε εξέλιξη εδώ και σχεδόν επτά χρόνια, αλλά μην το περιμένετε ... απλά ξανακοιτάξτε αυτό το στολίδι.
3. The Villainess (2017, Νότια Κορέα)
Εντάξει, αυτό που μόλις είπα για τις ταινίες δράσης είναι απλές; Λοιπόν, θα χρησιμοποιήσω αυτήν την ευκαιρία για να επισημάνω ότι όσο φανταστικό είναι το αποτέλεσμα δράσης της Νότιας Κορέας, δεν έχουν συναντήσει ποτέ μια πλοκή που δεν θα μπορούσαν να κάνουν πιο περίπλοκες. Αυτό δεν είναι κριτική, καθώς η χρήση πολύπλοκων ιστοριών και ο άψογα ισορροπημένος τόνος του Κορεατικού κινηματογράφου είναι δύο από τους πολλούς λόγους για τους οποίους τους αγαπώ τόσο πολύ και Ο κακοποιός είναι ένα μαγευτικό παράδειγμα και των δύο αυτών χαρακτηριστικών σε συνδυασμό με έναν απόλυτο αναισθητοποιητή μιας ταινίας δράσης.
Η ταινία ανοίγει με μια επίθεση POV πρώτου προσώπου σε ένα κρησφύγετο γκάνγκστερ με παιχνίδι όπλων, σπαθί σπαθί και πολλά άλλα πριν τελικά τραβήξει πίσω για να αποκαλύψει τη γυναίκα πίσω από το χάος. Kim Ok-bin - τελειότητα στο Park Chan-wook's Δίψα (2009) - φωτίζεται εδώ ως γυναίκα για εκδίκηση που πυροβολεί, τεμαχίζει, μαχαιρώνει και καταρρέει από κάθε εμπόδιο στο δρόμο της. Η δράση είναι καλαίσθητη όπως όλα και περιλαμβάνει μια γελοία συναρπαστική σκηνή που περιλαμβάνει κυνηγητό μοτοσικλέτας με μάχες σπαθί. (Γιατι ναι, John Wick: Κεφάλαιο 3 δανείστηκε την ιδέα.) Η ιστορία πηδά παντού με αναδρομές στο παρελθόν, πυκνή δουλειά χαρακτήρων και μια ιστορία που περιλαμβάνει κυβερνητικό σχολείο για δολοφόνους, αλλά αν νιώθετε ποτέ σαν να σας απομακρύνονται, η δράση επιστρέφει γρήγορα σε τραβήξτε τον κώλο σας πίσω στο πάχος του.
2. Η βραδιά έρχεται για εμάς (2018, Ινδονησία)
Ο Timo Tjahjanto εμφανίστηκε για πρώτη φορά στη σκηνή καθώς το ήμισυ των The Mo Brothers (μαζί με τον Kimo Stamboel) παραδίδει μια χούφτα μέτριων, ανατριχιαστικών ταινιών τρόμου, συμπεριλαμβανομένης της εξαιρετικής σύντομης ταινίας 'Safe Haven' V / H / S / 2 (2013), αλλά πρόσφατα ξεκίνησαν σε ευθεία δράση ξεκινώντας σε κάποιο βαθμό με το βίαιο του 2014 Δολοφόνοι και συμπεριλαμβανομένου του στερεού Βολή στο κεφάλι το 2016. Ωστόσο, ο Tjahjanto πήγε σόλο, για ένα ζευγάρι ταινιών το 2018, και ενώ η μία επέστρεψε στις ρίζες του τρόμου, η άλλη αποτύπωσε το όνομά του στην αίθουσα της φήμης ακριβώς έξω από την πύλη.
Η νύχτα έρχεται για εμάς παίρνει μια αρκετά απλή πλοκή που περιλαμβάνει έναν γκάνγκστερ που αντιτίθεται στις εντολές για την προστασία ενός νεαρού κοριτσιού και το μετατρέπει σε τελειότητα δράσης. Έχετε δει αυτήν την ιστορία στο παρελθόν, αλλά ποτέ δεν την έχετε δει με τόσο συναρπαστικό, αιματηρό, ηλεκτριστικό και λαμπρό τρόπο, όπως ο επικεφαλής Joe Taslim αντιμετωπίζει κάθε είδους γκάνγκστερ, χτυπήσει άντρες, χτυπήσει γυναίκες και άλλους ανόητους που προσπαθούν να πάνε μέσω του για να φτάσει το κορίτσι. Η Iko Uwais εντάσσεται στη μάχη ως κακός, η Julie Estelle κυνηγά τη σειρά της στην επόμενη ταινία με έναν άλλο λάκτισμα, και τα σκηνικά δράσης διαρκούν σχεδόν το μήκος της ταινίας. Είναι αδιάκοπα με τον καλύτερο δυνατό τρόπο με καταπληκτικά χορογραφημένες μάχες, γελοία χαοτικές μάχες όπλων και πολλά άλλα. Θα κρατήσετε την αναπνοή σας, θα σφίξετε τις γροθιές σας και θα ακούσετε ακούσια θόρυβους με κάθε διαδοχικά βάναυση απογείωση και θα λατρέψετε κάθε λεπτό.
1. The Raid 2: Berandal (2014, Ινδονησία)
Υποθέτω ότι υπάρχουν μερικοί υποτιθέμενοι θαυμαστές δράσης που δεν τους αρέσει η μεγαλύτερη παρακολούθηση του Gareth Evans στο κόσμημα του 2011, αλλά αυτοί δεν είναι άνθρωποι που με ενδιαφέρει να γνωρίζω. Αυτή η συνέχεια ήταν στην πραγματικότητα να είναι η πρώτη ταινία, αλλά καθώς το πεδίο εφαρμογής της μεγάλωνε, οι σκηνοθέτες θεώρησαν καλύτερα να φτιάξουν μια μικρότερη ταινία. Η επιτυχία αυτής της ταινίας έκανε αυτή την παρακολούθηση χωρίς πνεύμα και είναι ένα παράδειγμα εγχειριδίου για το πώς να κάνετε μια σωστή συνέχεια - επεκτείνετε την ιστορία ενώ παράλληλα παραδίδετε περισσότερα από αυτά που αγαπούσαν οι άνθρωποι την πρώτη φορά. Για το σκοπό αυτό, η αφήγηση εδώ είναι πλουσιότερη και πιο περίπλοκη, η κινηματογραφία είναι πανέμορφη και ποικίλη και η δράση; Λοιπόν είναι το καλύτερο που έχει να προσφέρει η δεκαετία.
Ο Iko Uwais επιστρέφει καθώς ο αστυνομικός βάζει τη ζωή του στη γραμμή για τη μεγαλύτερη εικόνα της χώρας του, αλλά αντί να το πολεμήσει σε ένα ενιαίο κτίριο, η δράση εδώ κινείται από τη φυλακή - έχουμε έναν λασπωμένο και αιματηρό αγώνα στην αυλή και ο Uwais παίρνει ένα ολόκληρο κελί block - σε μετρό, δρόμους, δάση μπαμπού, ένα νυχτερινό κέντρο διασκέδασης, μια κουζίνα εστιατορίου και πολλά άλλα. (Αυτή η σκηνή της κουζίνας προσφέρει επίσης έναν από τους μεγαλύτερους αγώνες όλων των εποχών.) Ο Uwais είναι ο πρωταγωνιστής και ο πρωταγωνιστής εδώ, αλλά η ταινία δίνει επίσης στους θεατές τις μπριζόλες δράσης των Cecep Arif Rahman, Yayan Ruhian και Julie Estelle's αξέχαστο Hammer Girl, εκτός από μια ακολουθία κυνηγιού αυτοκινήτου που εντυπωσιάζει με κάποια πραγματικά εφευρετική κάμερα. Είναι η νιρβάνα δράσης που χτίστηκε στα οστά μιας επικής ιστορίας γκάνγκστερ, και ακόμη και πολλαπλά ρολόγια αργότερα παραμένει η καλύτερη ταινία δράσης της δεκαετίας.
Τιμητικές αναφορές: Η Κίτρινη Θάλασσα (2010), Γιατί δεν παίζετε στην κόλαση; (2013), Tokyo Tribe (2014), No Tears for the Dead (2014), Ip Man 3 (2015), Re: Born (2016), The Brink (2017), Confidential Assignment (2017), Jailbreak (2017), Wolf Warrior 2 (2017), Master Z: Ip Man Legacy (2018), Revenger (2018), The Witch - Part 1: The Subversion (2018), Furie (2019)
