Πείτε αντίο στο 2020 με το Neon Genesis Evangelion - / Film

Hokker Film Om Te Sjen?
 



Γιατί η δύναμη ξυπνά την βαθμολογία pg-13

(Καλωσόρισες στο Ani-time Ani-πού , μια κανονική στήλη αφιερωμένη στο να βοηθάει τους άγνωστους να κατανοήσουν και να εκτιμήσουν τον κόσμο του anime.)

Για τους τελευταίους δύο μήνες, αυτή η στήλη έχει εξερευνήσει διάφορα ancha mecha για να δείξει την ποικιλία μέσα στο είδος. Αλλά όταν ήρθε η ώρα να αποχαιρετήσουμε το 2020 και να αγκαλιάσουμε τις δυνατότητες της νέας χρονιάς, υπήρχε μόνο μία παράσταση που θα μπορούσε να αναλάβει το τεράστιο καθήκον της εγκλεισμού της δυσφορίας και της μοναξιάς, αλλά και τις στιγμές της ενότητας, είχαμε φέτος , όλα καταλήγοντας σε μια μάλλον αισιόδοξη νότα για το μέλλον. Σωστά! Είναι επιτέλους ώρα για Neon Genesis Evangelion .



Ευαγγέλιο Η φήμη ως απρόσιτη παράσταση - τόσο όσον αφορά το ότι δεν έχει εκτυπωθεί εδώ και χρόνια όσο και για την πυκνή και πολυεπίπεδη αφήγησή της - μπορεί σίγουρα να είναι τρομακτική. Είναι σωστό λοιπόν, ότι η ιστορία της παράστασης είναι εξίσου τρομακτική για τον πρωταγωνιστή της. Ευαγγέλιο λαμβάνει χώρα σε έναν κόσμο φωτιά, συνεχώς δέχεται επίθεση από τεράστια τέρατα γνωστά ως Άγγελοι. Οι μόνοι που μπορούν να πολεμήσουν τους Αγγέλους είναι μια ομάδα εφήβων που οδηγούν τεράστια ρομπότ που ονομάζονται EVA.

Αυτό που ξεκινά ουσιαστικά Ultraman φανταστικός θαυμαστής (δεν είναι εντελώς τυχαίο ότι αυτό έγινε από τον ίδιο σκηνοθέτη και το στούντιο που έκανε μια φαντασία ανεμιστήρων τένις Gunbuster ) εξελίσσεται σε μια αφηρημένη και οικεία εξερεύνηση των πάντων, από ψυχικές ασθένειες έως θρησκεία έως μοναξιά έως τοξική αρρενωπότητα στη σχέση μας με το anime ως απόδραση. Υπάρχουν πολλά που πρέπει να καλυφθούν, οπότε πάρτε το αντίγραφο των κυλίνδρων της Νεκράς Θάλασσας και μπείτε στο ρομπότ, γιατί ρίχνουμε μια ματιά Neon Genesis Evangelion .

Τι το κάνει υπέροχο

Ένα πράγμα που γίνεται εμφανές από το πρώτο επεισόδιο είναι αυτό Ευαγγέλιο είναι μια σκοτεινή παράσταση. Τώρα, υπήρχε προφανώς σκοτεινό anime πριν από αυτό - η δεκαετία του '80 αφορούσε ζοφερές και βίαιες παραστάσεις και παραμένουν ιστορίες πολέμου Γκούνταμ Ψωμί και βούτυρο. Αλλά Ευαγγέλιο είναι ένα αργό κάψιμο της δυσφορίας. ο Ultraman Η επιρροή είναι ξεκάθαρη στα πρώτα επεισόδια, τα οποία συμβαίνουν σε έναν κόσμο συνεχώς στο χείλος της καταστροφής, αλλά που σώζεται ακόμα μέχρι το τέλος κάθε επεισοδίου μισής ώρας. Ωστόσο, ο σκηνοθέτης Hideaki Anno προσθέτει μικρές ενδείξεις μιας έμφυτης σκοτεινότερης πραγματικότητας που γίνεται όλο και πιο ξεκάθαρη έως ότου η παράσταση εξελιχθεί σε μια σχεδόν αποκαλυπτική γιορτή θλίψης. Τα τέρατα γίνονται όλο και πιο φρικτά και επικίνδυνα, και τελικά θα παρατηρήσετε πώς κάθε χαρακτήρας κρύβει κάποιο εσωτερικό μυστικό ή γενικά άθλιο.

Αυτός ο σκοτεινός τόνος είναι εμφανής στην προσέγγιση του σόου στη βία και τη δράση. Ένα κοινό πρόβλημα με την αντιπολεμική mecha δείχνει όπως Γκούνταμ είναι ότι μιλούν πολύ για το κόστος του πολέμου, αλλά εξακολουθούν να απεικονίζουν τους αγώνες και τον πόλεμο τόσο δροσερό και διασκεδαστικό. Αυτό δεν ισχύει Ευαγγέλιο . Οι σκηνές μάχης είναι τραυματικές, αιματηρές και εντελώς τρομακτικές, και η παράσταση δεν απολαμβάνει ποτέ σε αυτές ούτε επιδίδεται στη βία ως ψυχαγωγία. Μια σκηνή όπου το EVA του Shinji αναλαμβάνεται και αναγκάζεται να πολεμήσει ένα EVA με άγγελο είναι ένα από τα πιο στοιχειώδη πράγματα που πρέπει να τεθούν σε μια παράσταση anime. Ευαγγέλιο μας δελεάζει με εικόνες που είναι γνωστές στους οπαδούς των mecha, αλλά τα κομψά, χαριτωμένα ρομπότ κρύβουν πραγματικά καθαρό εφιάλτη. Και στην πραγματικότητα υπάρχουν συνέπειες στις ενέργειες του Shinji. Όπως συνειδητοποιεί γρήγορα, ο Shinji όχι μόνο έχει τη δύναμη να σώσει ανθρώπους, αλλά και οι βίαιες ενέργειές του δημιουργούν περισσότερα δεινά για τους άλλους. Ο πόλεμος είναι κόλαση και Ευαγγέλιο στην πραγματικότητα το δείχνει με αυτόν τον τρόπο, καθώς ο Shinji προσπαθεί να σταματήσει να είναι πιλότος πολλές φορές κατά τη διάρκεια της παράστασης, τρομοκρατημένος από το τραυματικό κόστος του «ηρωισμού» του.

Κι όμως, παρά τη ζοφερή ιστορία, Ευαγγέλιο Αθλητισμός το μεγαλύτερο θέμα έναρξης οποιουδήποτε anime ποτέ . Το 'A Cruel Angel's Thesis' είναι ένα από αυτά τα θεματικά ανοίγματα που (όπως αυτό για το Παρέλαση θανάτου ) είναι απίστευτα παραπλανητικό. Το παράξενα αισιόδοξο τραγούδι με σποραδικά φιλοσοφικούς στίχους είναι ένα απόλυτο banger, ένα που όχι μόνο σχετίζεται με την ιστορία καθώς προχωρά και πρέπει να είναι έγκλημα εναντίον της ανθρωπότητας. Σοβαρά, μην σκεφτείτε καν να παραλείψετε την εισαγωγή.

Μία από τις πιο συζητημένες πτυχές του Ευαγγέλιο είναι το πώς η παράσταση έμεινε γρήγορα χρήματα στο τελευταίο ημίχρονο, οδηγώντας σε έντονη χρήση περιορισμένων κινούμενων σχεδίων και ακίνητων εικόνων σε ορισμένες σκηνές. Αλλά ο Hideaki Anno καταφέρνει να κάνει έλλειψη χρόνου και χρήματος και να το μετατρέψει σε ένα όμορφο κομμάτι αφηρημένης κίνησης. Το τελευταίο επεισόδιο διερευνά την ταραχώδη ψυχή των χαρακτήρων επαναχρησιμοποιώντας εικόνες από προηγούμενα επεισόδια μαζί με τραχιά σκίτσα μολυβιού.

Τι προσθέτει στη συνομιλία

Είναι πραγματικά εκπληκτικό να βλέπεις πόσο έχει προχωρήσει το animation στις απεικονίσεις της ψυχικής ασθένειας, με αποτέλεσμα περίεργα, απίστευτα σόου όπως Μπότζακ Ιππέας . Πότε Ευαγγέλιο έκανε το ίδιο, βγήκε σαν ένα τονικό χτύπημα για το κοινό που απενεργοποιήθηκε από τη μετατροπή από ένα δροσερό mecha anime για ρομπότ που πολεμούν τέρατα σε μια ενδοσκοπική εκπομπή που πέρασε ολόκληρο το φινάλε δύο επεισοδίων σε μια συνεδρία μεταφυσικής ομαδικής θεραπείας . Αλλά αλήθεια, Ευαγγέλιο ήταν πάντα έτσι.

είναι ο Κάρι Φίσερ στο επεισόδιο 8

Εάν πρέπει να αναλύσετε τη θεραπεία της ψυχικής ασθένειας της εκπομπής σε ένα μόνο θέμα, θα ήταν να κάνετε συνδέσεις με άλλους ανθρώπους. Η παράσταση μπορεί να περιλαμβάνει τεράστια τέρατα και ρομπότ, αλλά πρόκειται πραγματικά για το να μάθεις να δέχεσαι τον εαυτό σου και να ανοίγεις άλλους. Κάθε χαρακτήρας είναι βαθιά ελαττωματικός, αλλά όλοι μοιράζονται έναν ανατριχιαστικό φόβο μοναξιάς και μια λαχτάρα να συνδεθούν με άλλους, ακόμα κι αν όλοι παλεύουν να εκφραστούν. Πραγματικά. Το σόου εκδηλώνει κυριολεκτικά τα εμπόδια που οι άνθρωποι έθεσαν για να κρατήσουν τους άλλους μακριά ως πεδία φυσικής δύναμης. Γι 'αυτό, όταν αντιμετωπίζουμε το τέλος της ιστορίας και το αποκορύφωμα ενός γεγονότος σε επίπεδο αποκάλυψης, Ευαγγέλιο δεν έχει κανένα μέρος να πάει, αλλά προς τα μέσα, μετατρέποντας τον αγώνα για την ανθρωπότητα σε αγώνα για την ψυχή κάποιου. Η σωτηρία δεν έρχεται με τη μορφή μιας τελικής μάχης αφεντικού (όπως το αντι- Ευαγγέλιο διάδοχος, Gurren Lagann ) αλλά ένα νεαρό αγόρι που λέει ότι είναι εντάξει να είναι εδώ.

Μια άλλη σημαντική ερώτηση Ευαγγέλιο ρωτάει αν είναι εντάξει για τους ανθρώπους να απολαμβάνουν το anime και αν υπάρχει κάτι σαν άσκοπο απόδρασης. Ο Hideaki Anno είναι (ή ήταν) αυτοαποκαλούμενος otaku, και αφού συνειδητοποίησε ότι αυτό που τον μαστίζει για όλη του τη ζωή ήταν μια άγνωστη κατάθλιψη, πέρασε το δεύτερο μισό Ευαγγέλιο Αντιμετωπίζοντας το άσκοπο της ζωής του otaku (υπάρχουν πολλά περισσότερα σε αυτήν την ιστορία και θα πρέπει να διαβάσετε τη λήψη του Aaron Stewart-Ahn σε αυτό ). Η απάντηση της Anno ήταν ένα ηχηρό όχι. Δεν πρέπει να χρησιμοποιείτε το mecha anime (ή οποιοδήποτε άλλο είδος ψυχαγωγίας) ως απόδραση από την πραγματικότητα. Σίγουρα δεν θα θέλατε να μπείτε σε ένα EVA, και χρησιμοποίησε τα δύο τελευταία επεισόδια της μαζικά δημοφιλούς εκπομπής του ως απελπισμένη έκκληση προς το κοινό να εξετάσει μια ζωή πέρα ​​από το anime fandom τους. Μια έκκληση να αποδεχτείτε τα ελαττώματά σας, αλλά να τα επεξεργαστείτε. Ένας λόγος να συνδεθείτε με άλλους και να απολαύσετε τη ζωή όσο μπορείτε. Το τρίτο αντίκτυπο μπορεί να μην είναι μια πραγματική αποκάλυψη στον κόσμο μας, αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι δεν πρέπει να αντιμετωπίζουμε τη ζωή όπως θα μπορούσε να καταλήξει σε μια έκρηξη σούπας πορτοκαλιού. Όταν οι οπαδοί έχασαν εντελώς το σημείο της εκπομπής και ζήτησαν ένα remake μέσω απειλών θανάτου, η Anno τους έδωσε αυτό που ήθελαν με τη μορφή του γιγαντιαίου μεσαίου δακτύλου που είναι η ταινία Τέλος του Ευαγγελίου .

τα δίδυμα στην Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων

Γιατί οι θαυμαστές που δεν ανήκουν στο Anime πρέπει να το ελέγξουν

Τίμια, Neon Genesis Evangelion σε καμία περίπτωση δεν πρέπει να είναι η πρώτη σας anime εκπομπή. Εάν έχετε ακολουθήσει αυτήν τη στήλη για το τελευταίο ενάμισι έτος, θα πρέπει, ωστόσο, να έχετε μια αρκετά αξιοπρεπή κατανόηση ορισμένων κοινών τροπικών ειδών και ειδών anime και να είστε σε θέση όχι μόνο να απολαύσετε αλλά να εκτιμήσετε τις βαθύτερες συνδέσεις που κάνει η Anno με το anime συνολικά.

Ακόμα, ακόμα κι αν δεν είστε εξοικειωμένοι με την ιστορία του Ultraman ή mecha anime, υπάρχουν ακόμα πολλά να απολαύσετε εδώ. Πρώτον, το θεματικό τραγούδι ανοίγματος εξακολουθεί να είναι εντελώς banger, οι χαρακτήρες είναι περίπλοκοι και συμπαθητικοί (εκτός από τον Gendo, τον χειρότερο πατέρα του κόσμου) και το κινούμενο σχέδιο είναι θεαματικό. Ακόμα και όταν η παράσταση γίνεται πολύ πειραματική και αφηρημένη, και η ιστορία γίνεται απίστευτα ζοφερή, διατηρεί ένα ελκυστικό, όμορφο και ελπιδοφόρο μήνυμα σχετικά με την αποδοχή και την επικοινωνία με άλλους.

Όπως λέμε αντίο στον συλλογικό εφιάλτη που ήταν το 2020 και εισάγουμε το άγνωστο που είναι το 2021, το μόνο που πρέπει να πούμε είναι: Συγχαρητήρια !

Παρακολουθήστε αυτό αν σας αρέσει: Bojack Horseman, Planet With, Gunbuster, Serial Experiments Lain

***

Neon Genesis Evangelion μεταδίδεται σε ροή στο Netflix.

Δημοφιλείς Αναρτήσεις