Κάθε φορά που υπάρχουν ειδήσεις για ένα remake ή μια επανεκκίνηση μιας παλιάς και αγαπημένης ταινίας, οι αντιδράσεις κυμαίνονται συνήθως από προσεκτική αισιοδοξία έως κάποια παραλλαγή στο «μόνο όταν το βγάζεις από τα κρύα, νεκρά μου χέρια». Στην περίπτωση της ζωντανής δράσης της Disney Η Πεντάμορφη και το τέρας , είναι η ίδια η ταινία στην οποία εφαρμόζονται αυτά τα τελευταία επίθετα.
Αυτό δεν σημαίνει ότι η ταινία δεν έχει να κάνει τίποτα, αν έχει κάτι, έχει πολύ πολλά συμβαίνουν. Με 45 επιπλέον λεπτά, το M.O. της ταινίας είναι να πάρετε τα πάντα στο πρωτότυπο και να το στρέψετε από δέκα έως είκοσι. Υπάρχει περισσότερη μαγεία, περισσότερα παρασκήνια, περισσότερα μαχαιροπήρουνα, περισσότερα διαλείμματα χορού, περισσότερα τα παντα . Αισθάνεται σαν αγάπη μέχρι ενός σημείου, ο τρόπος με τον οποίο εξωραΐζονται οι καλύτερες ιστορίες με το χρόνο, αλλά όταν τα νέα τραγούδια γλιστρούν για να σας υπενθυμίσουν τι ακριβώς χρειάζεται για να λάβετε μια καλύτερη υποψηφιότητα για πρωτότυπο τραγούδι παλαιός τραγούδια είναι), η διαδικασία αρχίζει να αισθάνεται λίγο λιγότερο γνήσια.
Η ιστορία, όπως σκηνοθετήθηκε από Μπιλ Κόντον , είναι κυρίως το ίδιο. Ένας αλαζονικός πρίγκιπας ( Νταν Στίβενς ) μετατρέπεται σε θηρίο, και καταραμένος να παραμείνει έτσι μέχρι να μάθει πώς να αγαπάει, ή το τελευταίο πέταλο πέφτει από ένα μαγικό τριαντάφυλλο. Οι υπηρέτες του μετατρέπονται σε ανθρωπόμορφα οικιακά αντικείμενα και αφήνονται να υποστούν την ίδια μοίρα. Όταν ένας γέρος ( Κέβιν Κλάιν ) έρχεται σκοντάφτει στον τομέα του, τον παίρνει φυλακισμένο, μόνο για να έχει την κόρη του, Μπέλ ( Έμμα Γουότσον ), έλα για τη διάσωση του, εθελοντικά να πάρει τη θέση του. Τελικά, παρά τις διαφορές τους, ερωτεύονται.
επίμονη d στην επιλογή της ροής του πεπρωμένου
Δυστυχώς, όσο πιο «πραγματική» η ταινία προσπαθεί να κάνει τα πάντα να εμφανίζονται, τόσο πιο δύσκολο γίνεται να αγνοηθεί ότι η ανάγκη να ερωτευτούν δεν είναι ιδιαίτερα ρομαντική. Λειτουργεί σε ένα παραμύθι, αλλά δεν είναι ακριβώς αυτό που είναι αυτή η ταινία, ειδικά όταν χρειάζεται τόσο κόπος για να εξηγήσει τι ευτυχώς πήγε άγνωστο στον κινούμενο πρόγονο της. Μέρος αυτού που ήταν μαγικό γι 'αυτό ήταν ότι ήμασταν πρόθυμοι να αναστείλουμε τη δυσπιστία μας. Αυτό το αίσθημα θαύματος αποτυπώνεται καλύτερα στις πιο απλές στιγμές της ταινίας, δηλαδή όταν βλέπουμε το λογότυπο της Disney - το πιο αγνό έμβλημα της παιδικής χαράς - που συνοδεύεται από το 'When You Wish Upon A Star', και όταν το κύριο οργανικό θέμα ( το άνοιγμα, αν θέλετε) κλωτσάει κάθε τόσο.
Διαφορετικά, η μαγεία δεν είναι το δυνατό κοστούμι αυτής της ταινίας. Υπάρχουν ακριβώς δύο ψηλά, ένα από τα οποία είναι η ακολουθία ανοίγματος. Αντί για το αφηρημένο πρόδρομο βιτρό, ρίχνουμε μια πλήρη ματιά στην αυλή του Πρίγκιπα. Με λεπτομέρειες που υποδηλώνουν ότι βλέπουμε μια ιστορία για τα τελευταία χρόνια της γαλλικής αριστοκρατίας (υποστηριζόμενη από ένα σπασμένο γκιλοτίνα gag αργότερα), και τη ρητή σημείωση ότι ο πρίγκιπας φορολογεί τους υπηκόους του για να διοργανώσει τα πολυτελή πάρτι του καθώς και να συσσωρεύει τη λίστα επισκεπτών του με όμορφα άτομα (ειδικά όμορφα κορίτσια, με την ελπίδα να βρει το ένα ), η ακολουθία κλίνει σκληρά στο σχεδόν απαίσιο και παράξενο.
Ακόμα και όταν αρχίζει να παίζει η σωστή ιστορία, υπάρχουν ματιά στον ξένο - και πολύ πιο ενδιαφέρον - ταινία που θα μπορούσε να ήταν. Υπάρχει το Gaston's ( Λουκάς Έβανς ) πρότεινε PTSD, υπάρχει το πιάνο ( Στάνλεϋ Τούτσι ) χάνοντας τα κλειδιά του και την ανθρώπινη φόρμα του αναγεννημένος χωρίς δόντια ως αποτέλεσμα ακόμη και οι ατυχίες που έπληξαν ο πατέρας του Μπέλλ παίζουν πολύ πιο σκοτεινά εδώ από ό, τι σε κινούμενη μορφή. Ένας απογοητευμένος Γκάστον τον δένει και τον αφήνει στο δάσος για να φάει από τους λύκους και, στη συνέχεια, όταν καταφέρει να επιστρέψει στην πόλη και να αντιμετωπίσει τον Γκάστον για αυτό που έκανε, τον αφαιρεί ο κάτοχος του τοπικού ασύλου (παίζεται από Adrian Schiller, τελευταία φορά στο Μια θεραπεία για την ευεξία , μια ταινία που ξεκίνησε να είναι παράξενη). Όμως το σκοτάδι και / ή ο ρεβιζιονισμός δεν ενδιαφέρονται για μια ταινία σαν αυτήν.
ο άνθρωπος που σκότωσε το τρέιλερ
Το είναι , για να επιστρέψω σε ένα προηγούμενο σημείο, που ενδιαφέρεται για τα παρασκήνια, αλλά το μόνο που πραγματικά προσγειώνεται είναι το Gaston's. Ενώ ένας φοβερός σοβινιστής δεν πρέπει να είναι το κόσμημα στο στέμμα αυτής της ιστορίας, ο Luke Evans απομακρύνεται εύκολα με την ταινία. Evans, και Τζος Γκαντ καθώς ο πλευρός του Gaston, Lefou, είναι οι μόνοι ηθοποιοί των οποίων οι παραστάσεις ταιριάζουν με το μέγεθος του υλικού. Με αληθινά άτομα σε κάθε ένα από αυτά τα μέρη, είναι εύκολο να ξεχάσουμε πόσο περίεργο και υπερβολικό σχεδόν όλοι, εκτός από τον Belle στην αρχική ταινία, αλλά οι Evans και Gad διατηρούν αυτό το πνεύμα - και αυτή τη διασκέδαση - ζωντανή. Για να το πούμε, το 'Gaston' υποκαθιστά το 'Be Our Guest' ως το πιο συναρπαστικό τραγούδι στην ταινία. Καθώς ένας από τους λίγους αριθμούς τραγουδείται και χορεύεται από μια χορωδία ανθρώπων και όχι από οικιακά αντικείμενα, είναι απτό. Αντίθετα, το 'Be Our Guest' είναι ένα φεστιβάλ CGI που ανταγωνίζεται Τρολ για το πόσο τρελός γίνεται, αλλά δεν έχει καμία πρωτοτυπία στην τρέλα του. Αντ 'αυτού, διαθέτει έναν μεγάλο αριθμό κοντινών λήψεων στο Lumiere's ( Ewan McGregor ) πρόσωπο, το οποίο είναι ως επί το πλείστον χωρίς έκφραση παρά τις καλύτερες προσπάθειες των εμψυχωτών να κάνουν το μεταλλικό μέρος ενός κηροπηγίου να επικοινωνεί συναίσθημα. Όλα αισθάνονται χωρίς βάρος. Υπενθυμίζω, εδώ, ότι το κινούμενο πρωτότυπο ήταν ζεστό και συναρπαστικό παρά το γεγονός ότι διαθέτει κομμάτια που είχαν χωριστεί από κάθε αίσθηση της πραγματικότητας.
Οι Evans και Gad είναι επίσης οι μόνοι (εκτός από Audra McDonald ) των οποίων οι ρυθμοί τραγουδιού είναι πιο ικανοί. Ενώ η ηθοποιός της Έμμα Γουάτσον είναι υπέροχη, το τραγούδι της είναι αυτοματοποιημένο στο σημείο που μπορείτε να ακούσετε τα αντικείμενα του υπολογιστή σε αυτό. Ο Dan Stevens, εν τω μεταξύ, κρύβεται από ένα πρόσωπο που μοιάζει να ήταν πιο εκφραστικό ως πρακτικό αποτέλεσμα μακιγιάζ από ό, τι στην τρέχουσα εκδήλωση του CGI. Έχει αποδείξει στο παρελθόν έργο ότι μπορεί να είναι γοητευτικός, αλλά αυτό που θα μπορούσε να είχε χαθεί από έναν άνθρωπο έρχεται σαν περίεργο και εκτός περιόδου από ένα θηρίο που δημιουργείται από υπολογιστή.
Και πάλι, υπάρχουν ορατά ψήγματα χρυσού Η Πεντάμορφη και το τέρας . Υπάρχει μια σκοτεινότερη, βαθύτερη ιστορία που κρύβεται κάτω από το χρυσό και τη λάμψη, και η φυλετική ποικιλομορφία στο καστ είναι ακόμη πιο ενδιαφέρουσα για να μην σχολιαστεί ποτέ, αλλά για να τα ορυχείω πραγματικά θα απαιτούσε την εκποίηση της ταινίας του μαξιλαριού ασφαλείας. Όπως είναι, αυτό το μαξιλάρι - νοσταλγία - είναι το πρωταρχικό πράγμα που η ταινία έχει για αυτήν.
/ Βαθμολογία ταινίας: 4 στα 10
